Lo que te pierdes...

The Hino horror series

2010-08-06T15:27:00.010+02:00

Hideshi Hino (1946). Padre del terror japonés. Gran hombre influenciado por la postguerra japonesa, y sin duda alguna, gran artista y sabedor de plasmar infinidad de sensaciones en un simple papel.
Pena, asco, miedo, intriga, alegría... Todo eso y más me ha hecho sentir este hombre al leer sus mangas. Aunque creo que la sensación que más he experimentado ha sido la pena, ya que la mayoría de sus personajes me resultaban monísimos por muy feos que pudieran llegar a ser.

Hideshi Hino se inició en el cine y su obra más conocida es la serie Guinea Pig (de 1985 y 88). A parte de esto, también ha sido escritor de muchas otras obras japonesas del terror y ha inspirado a muchos otros autores de hoy en día.
The Hino horror series se compone, hasta la fecha, por:

Portada de The bug boy en España

Hino Horror Volumen 1: The Red Snake (Akai Hebi)
Hino Horror Volumen 2: The Bug Boy (Dokumushi Kozō)
Hino Horror Volumen 3: Oninbo and the Bugs from Hell (Jigoku Mushi Woku! Oninbo)
Hino Horror Volumen 4: Oninbo and the Bugs from Hell 2
Hino Horror Volumen 5: The Living Corpse (Shiniku no Otoko)
Hino Horror Volumen 6: Black Cat (Kuro Neko no Megayamini)
Hino Horror Volumen 7: The Collection
Hino Horror Volumen 8: The Collection 2
Hino Horror Volumen 9: Ghost School
Hino Horror Volumen 10: Death's Reflection
Hino Horror Volumen 11: Gallery of Horrors
Hino Horror Volumen 12: Mystique Mandala of Hell
Hino Horror Volumen 13: Zipangu Night
Hino Horror Volumen 14: Skin And Bone

Y otros títulos publicados:

Panorama of Hell, Hell baby, Comics undergorund Japan y Lullabies from Hell.

Mi favorita es The bug boy (El niño gusano, en España).
Sinceramente, son unas grandes obras, y si tienes un rato para leerlas, no está de más, porque son rápidas de leer, a la par que entretenidas.
En castellano, se publicaron mediante la editorial La Cúpula. He aquí algunas de las obras publicadas.

Preestrenos LKXA

2010-08-06T00:02:00.000+02:00

He pensado que esto puede ser del interés de muchas personas, y por eso he venido aquí a publicarlo.
Es posible que muchos ya conozcáis de qué va esto, pero para los que no, aquí viene una breve explicación.

La Caixa te da la oportunidad de asistir a infinidad de estrenos de películas por la cara. Aquello que se dice GRATIS (qué bonita palabra, ¿eh?). Lo único que necesitas es tener una cuenta Jóvenes LKXA y estar registrado en la página web de Servicaixa. A partir de ahí, podrás escoger la película que más te interese, ya que al mes pueden celebrar fácilmente 4 preestrenos como mínimo.
Suelen celebrarse en Barcelona, Girona, Madrid, Valencia, Sevilla... Seguro que encuentras tu película y tu ciudad.

He aquí los links pertinentes:

Portal de Preestrenos LKXA
Portal Servicaixa, donde también podrás encontrar descuentos a espectáculos, cine, museos y demás que te pueden resultar muy interesantes.

Resultados de las encuestas (2009)

2010-06-04T11:00:00.000+02:00

A la pregunta "¿Qué fenómeno social odias más?" contestaron 12 personas.

Nadie odia a Hannah Montana...
High school musical se llevó un 8%.
Los Jonas brothers, 25%.
Y saga Twilight y Física o química empataron con un 33%.

~

A la pregunta "¿Qué entrega de la saga Saw te gusta más?" contestaron 8 personas.

Saw IV no se llevó nada.
Saw II se llevó un 25%.
Saw y Saw III empataron con un 37%.

~

A la pregunta "¿Qué libro de la saga Twilight te gusta más?" contestaron 5 personas.

New moon (Luna nueva) y Eclipse fueron ignorados.
Breaking dawn (Amanecer) se llevó un 40%.
Y Twilight (Crepúsculo) se llevó un 60%.

~

A la pregunta "¿Qué series españolas crees que valen la pena actualmente?" contestaron 22 personas.
La señora no se lleva nada.
MIR, El síndrome de Ulises y Lalola empatan con un 4%.
Amar en tiempos revueltos y Plutón BRB Nero empatan con un 9%.
Física o química y Sin tetas no hay paraíso empatan con un 18%.
Los hombres de Paco y El internado empatan con un 22%.
Hospital central se lleva un 27%.
Cuéntame como pasó, un 40%.
Y la más votada, con un 50%, es Aída.

Perdón por haber olvidado poner El comisario.

~

A la pregunta "¿Qué icono del terror te gusta más?" contestaron 11 personas.

A nadie le gusta Michael Myers ni Leatherface.
Regan MacNeil se lleva un 9%.
Freddy Krueger, Jason Voorhees y Pinhead empatan con un 18%.
Chucky se lleva el 36%.

~

A la pregunta "¿Qué libro de Harry Potter te gusta más?" contestaron 10 personas.

Nadie eligió La piedra filosofal, La cámara de los secretos o El príncipe mestizo.
El cáliz de fuego y La Orden del fénix empatan con un 10%.
Las Reliquias de la muerte se llevan un 30%.
Y El prisionero de Azkaban un 50%.
Chachi.

~

A la pregunta "¿Qué videojuegos prefieres?" contestaron 8 personas.

Nadie ha votado a los de Coches, motos, aviones, etc..., deportes o Shoot 'em ups.
Los de lucha y plataformas empatan con un 12%.
El 25% se lo llevan los rompecabezas.
Y el 50% los de acción en 3ª persona.

~

A la pregunta "¿Lees?" contestaron 10 personas.

Nadie votó la opción de "Sí, cuando tengo que hacerlo".
Un 20 % votó que "No".
Un 80 %, que "Sí, porque me gusta".

~

A la pregunta "¿Qué episodio de Star wars te gusta más?" contestaron 11 personas.

Nadie ha votado a Revenge of the Sith.
The phantom menace, The empire strikes back y Return of the Jedi mpatan con un 9%.
Attack of the clones se lleva un misterioso 18%.
Y A new hope, un 54%.

~

A la pregunta "¿Qué película de Batman te gusta más?" contestaron 17 personas.

Nadie ha votado a Batman & Robin. A nadie le gustan los pezones.
Batman returns y Batman forever empatan con un 5%.
La original Batman (Adam Weeest) y Batman begins empatan con un 11%.
Un 23% se queda con The dark knight, de Christopher Nolan.
Y un 41% elige Batman , de Tim Burton.

The invention of Hugo Cabret (2007)

2010-05-29T00:00:00.001+02:00

¿Qué harías tú si tu padre muriese en un incendio y lo único que te quedase fuera un autómata roto? Hugo Cabret, el protagonista de ésta historia, decide usar sus conocimientos de relojero para arreglarlo y así descubrir el significado de su vida.

Brian Selznick, autor de esta "novela gráfica", nos cuenta una preciosa historia plasmada tanto en dibujo a carboncillo como en letras en sus más de 530 páginas.

Sinceramente, es un regalo para la vista y sobretodo, para tu mente, que viajará a través de los bonitos dibujos que se intercalan entre las hojas del libro.

No hay mucho más que explicar a cerca de esta novela, simplemente, deberías leerla, porque si no lo haces, no sabes lo que te pierdes.

Y por si fuera poco, Martin Scorsese está adaptando a Hugo para convertirlo en personaje saltador a la gran pantalla. Y nada más emocionante que saber quiénes aparecerán en ella. El mismísimo Sacha Baron Cohen (Ali G Indahouse, Borat, Brüno) y el ya omnipresente Ben Kigsley. Assa Butterfield (The boy with the striped pyjamas) será Hugo y Chloe Moretz (Kick-ass, Let me in) será Isabelle, amiga y confidente de Hugo.

Así que ya sabes, ¡léela antes de que se te adelanten!

Enlaces:

Página oficial (inglés, es necesario Flash player).

The prestige (2006)

2010-02-03T17:00:00.001+01:00

Magia. The prestige trata de magia. Pero no sólo de eso.

En este film Christopher Nolan mezcla, como sólo él sabe, intriga, misterio y amor, pero sobretodo, venganza y rivalidad entre dos magos encarnados por Hugh Jackman y Christian Bale.

Robert Angier (Jackman) y Alfred Borden (Bale) trabajan juntos en el mundo de la magia, recorriendo teatros, dejando boquiabierto a su público con sus geniales trucos, hasta que uno de esos trucos provoca la muerte de la ayudante de los magos, Julia (Piper Perabo), que a su vez, mantenía una relación con uno de los magos.

Este accidente hace que Angier y Borden se distancien y sigan sus carreras como magos por diferentes caminos, lo que les llevará a enfrentarse para conseguir el mejor truco de magia jamás visto en el mundo.

Si me hicieran elegir una película que tuviese como trama la magia, de las que he visto hasta ahora, creo que me quedaría con esta. Es genial y sublime de principio a fin. No decae en ningún momento, y te engaña como sólo Nolan lo hace, con giros argumentales que te dejan, literalmente, patidifuso.

Otro aspecto a destacar, des de mi punto de vista, es la interpretación de Jackman y Bale. Simplemente perfecta.

Quizás mi "amor" por Nolan hace que me gusten sus películas más de lo que lo haría otra película que no fuera dirigida por él, pero sinceramente, recomiendo esta película a cualquiera que le guste el buen cine, la intriga y la magia.
A todo esto hay que sumarle la fotografía, que para mi, es preciosa.

Enlaces:

The prestige en versión original (descarga por torrent)
Subtítulos español (descarga directa)

El truco final: El prestigio (descarga directa por partes)

Ficha IMDb

Ficha FilmAffinity

Info. DVD (ZonaDVD)

Filmoteca de Catalunya

2010-01-08T14:22:00.005+01:00

La Filmo, ubicada temporalmente en la Avinguda de Sarrià, 33 (Barcelona), te ofrece cada mes un listado de películas variopintas en VOSE a un precio bastante económico (2€ si posees Carnet Jove, carnet del estudiante, carnet de biblioteca, carnet de profesor...).

La Filmoteca de Catalunya cuenta con una única sala de proyección (en cuanto a la Av. de Sarrià), bastante cómoda y espaciosa.
Cada mes se proyectan varios ciclos de cine, así como un documental y películas tanto antiguas como de las más modernas y actuales.

Si vas alguna vez y te interesa, también puedes adquirir bonos, que tienen validez para 50 sesiones durante todo el año a un precio de 50€ (si los tuviera, encantada los pagaba).
Puedes informarte de la programación semanal ojeando el .pdf que cuelgan en su web.

Si tienes la suerte de vivir cerca o al menos, poder subirte al metro para llegar a ella, la parada de Hospital Clínic de la Línea 5 (azulica) te irá más que bien.

Si te sigue atrayendo todo lo anteriormente escrito, y quieres obtener más información...

Web de la Filmoteca de Catalunya.

Programas 2010:

12. Del 7 al 20 de junio.

13. Del 21 de junio al 11 de julio.

Spider-Man (2002)

2009-09-03T14:00:00.001+02:00

Si ya he dejado claro por aquí que Blade (1998) y X-Men (2000) fueron las detonantes del salto a la pantalla grande de personajes Marvel, ahora diré que Spider-Man fue el primer gran paso.

Igual que con la primera entrega de los X-Men, se creó una buena adaptación. Escribo esto bajo mi criterio, claro, pero ahora diré por qué. Para empezar tenemos al director: Sam Raimi, creador de la trilogía Evil dead y del anti-héroe Darkman. No me olvido del reparto en el que destaca inevitablemente Willem Dafoe como antagonista. Tobey Maguire es un buen actor, sí, y me gusta como Peter en su etapa adolescente. El problema es que no le pega del todo el papel cuando ya es más "adulto" en las secuelas, pero aquí, no está nada mal. Kirsten y Grace lo hacen bien, pero ocurre lo mismo que con el personaje de Peter: no se parecen físicamente al personaje original del cómic, pero como si nada.

Tampoco podemos olvidar a algunos personajes secundarios como los tíos de Peter, J.J. Jameson o el cameo del extraordinario Bruce Campbell.

Otros elementos son los que se tenían desde un principio: Spider-Man. Puedo opinar libremente ya que he leído lo justo y necesario para saber que tipo de superhéroe es cuando lo lees y a mi parecer, está bien reflejado en la película. No se le cambia casi nada de su personalidad ni de sus características. Y algo que hace ganar muchos puntos a ésta adaptación es que el "nacimiento" del alter ego de Peter no ocurre en 5 minutos como podemos ver en otras películas del género. Casi todo el planeta conoce a Spider-Man, saben que le picó una araña y que lanza redes, pero podemos ver tranquilamente durante casi una hora como se origina el personaje y nos quedan claros sus principios y sentimientos y esa hora, para mi, es lo mejor de todo.

Otro punto a favor es la banda sonora por parte de Danny Elfman. Sí, siempre le da un toque de fantasía y aventura "chachi" a casi todo... pero bueno, es lo que es, ¿no?

Una curiosidad de la película es que ya que transcurre en New York, el World Trade Center iba a tener un poco de protagonismo. Salía en el primer poster reflejado en el ojo de la máscara y también en el teaser trailer. A los pocos meses, todo ese material fue retirado y sustituído.

En resumidas cuentas (ya que poco me queda por escribir sobre la película), sería raro recomendarla ya que es bastante comercial y un poco inevitable no haberla visto tanto entera como a trozos, pero aún así recomiendo al que no la haya visto que le de una oportunidad. Porque si espera una película en la que lo mejor transcurre cuando el personaje va disfrazado, ésta no es.

Teaser:

Trailer:

Enlaces:

Info. DVD (ZonaDVD).

Domain (2001)

2009-09-02T00:30:00.000+02:00

Si la humanidad encontrará su fin el 21 de Diciembre de 2012, no lo sé, pero hay gente que lo cree y otra que se aprovecha de esa creencia y se saca dinero escribiendo novelas que tratan el tema.
Éste es el caso de Steve Alten, el creador de la novela Domain (El testamento Maya en español).

¿Cuántas veces hemos oído decir que tal día de tal año terminaría el mundo? Bastantes, como por ejemplo, el conocido Efecto 2000, y mira, aquí seguimos. Según bastantes personas, de esas creyentes y devotas en cuanto a hechos apocalípticos, el mundo terminará el 21 de diciembre de 2012 a las 10:00am aproximadamente, acorde con el fin del calendario maya, aunque este no predice el fin de la humanidad, si no simplemente, marca el fin de su calendario.

El pueblo de los mayas estuvo dotado de una gran capacidad para el entendimiento de los conocimientos matemáticos y su práctica. Gracias a sus conocimientos astrológicos y matemáticos lograron elaborar un calendario que era capaz de predecir alineaciones de planetas, sus posiciones, eclipses y demás hechos astrológicos que, sorprendentemente, se cumplian si no exactamente, con un pequeñísimo margen de error.
La cuestión es: ¿Por qué el calendario termina el 21 de diciembre de 2012? ¿Ocurrirá una desgracia, una catástrofe, un cambio clímatico, un cambio a nivel humano, o simplemente el calendario se reiniciará tal y como lo hace el nuestro? Numerosas creencias y documentos religiosos desde el I Ching hasta el Oráculo de Delfos, predijeron catástrofes para nuestro tiempo.

Como éste es un tema que aún no está del todo "en el aire" (esperad a que se vaya acercando la fecha, nos bombardearán y veremos 2012 por todos lados) para pasar el rato puedes leer esta novela, la trama de la cual voy a introducir un poco a continuación después de este monólogo interior...

Dominique Vázquez, una descendiente del pueblo maya, es estudiante de un postgrado de psicología y tiene que cumplir un año de internidad en un centro en el cual se le asigna un residente con el que tiene que trabajar, en este caso, su residente es Michael Grabriel (llámale Mick). Mick, que fue internado en un manicomio por una aparente esquizofrénia, está convencido de que el mundo terminará el 21 de diciembre de 2012 y se propone hacer lo posible para salvar a la humanidad.
Dominique, algo escéptica y convencida de que Mick está loco, quiere ayudarle a dejar atrás su paranoia, le escucha y sin darse cuenta empieza a creer en todas las cosas que Mick cuenta, hasta el punto de aceptar ayudarle en su misión de salvar a la humanidad aún a riesgo de echar a perder su carrera.

¿Qué es lo que se esconde en los glifos de Nazca? ¿Qué es eso que envuelve en el misterio la gran pirámide de Chichén Itzá? Y sobretodo, ¿qué es lo que acabará con nuestras vidas si alguien no consigue salvarnos? ¿Un diluvio universal consecuencia del deshielo de los polos? ¿Terremotos y erupciones volcánicas? ¿Extraterrestres? ¿Un agujero negro que nos absorberá en cuestión de segundos?

Para descubrir la respuesta, tendrás que leer la novela. Una novela que te da unos detalles muy específicos tanto de vehículos como lugares que coinciden con emplazamientos reales (búscalos en el google, busca) y que va intercalando los capítulos con extractos del diaro de un hombre, Julius Gabriel, que fue arqueólogo, y que en su tiempo ya intentó salvarnos.
También incluye bastante temática política, pero no temas, que se entiende.

Y si te quedas con más ganas de cultura maya, puedes proseguir con la continuación de la novela, titulada, La resurección maya.

Si la lees, más te vale no ser paranoico con este tipo de temas, porque acabarás por comerte el coco. Y si quieres, para complementar un poco la lectura, dejo aquí un par de enlaces bastante interesantes...

Enlaces:

2012 diciembre (Blog que recopila periódicamente información tanto del fenómeno 2012 como de la situación del planeta actualmente. No es nada fantástico y ofrece información verídica).

Página oficial.

Serie Evil dead

2009-09-01T01:22:00.000+02:00

Army of Darkness (1992)

2009-08-31T16:51:00.002+02:00

Y aquí concluye la trilogía Evil dead, con una película que se aleja totalmente de las dos primeras y que incluso se podría ver sin tener en cuenta las demás, ya que vuelve a hacer algo parecido a lo que hizo Evil dead II: en el prólogo coge las ideas principales de las anteriores películas, las resume y les cambia ligeramente el final.

A mi parecer, éstos cambios son necesarios para el transcurso de la historia. Lo que hace que definitivamente esté claro que ésta trilogía no tiene continuidad pero transcurre en el mismo mundillo y siempre tiene el mismo protagonista. Como ya he dicho, Army of Darkness (El Ejército de las Tinieblas en España) se aleja bastante de las dos Evil dead y entra un poco en el mundo de las aventuras e incluso de las batallas épicas.

Transcurre en el siglo XIII y (una vez más) gira en torno al Necronomicón y los espíritus que libera. Eso sí, ya no queda nada ni del ambiente de terror ni de los toques de gore de las anteriores películas. Es más, introduce más humor (negro) y es más llevadera, sin apenas tener escenas lentas y con bastantes rápidas.

El protagonista, Ash, es todavía más creído y a la vez más estereotipo de héroe que enamora a todas las damas, siendo todo ésto intencionado para añadir características cómicas al personaje. Su lado malvado, que ya se vió en la Evil dead II, tiene mucha más participación llegando a ser uno de los antagonistas.

Uno de los mejores elementos de la película es el que le da título: el Ejército de las Tinieblas. Contar cómo surge y su relevancia sería desvelar demasiado, así que simplemente digo que protagoniza una de las mejores escenas y que gracias a ésta, hoy en día podemos disfrutar de ataques a fortalezas tanto en cine como en videojuegos bastante originales (¿Sería demasiado mencionar El Señor de los Anillos...?). Está creado a partir de maquillaje y disfraces y sin ningún efecto especial mediante ordenador, cosa que para mi es muchísimo mejor y me hace valorarlo más.

En resumen, pese a que apenas he contado nada del argumento, recomiendo ésta película por un lado a aquellos que hayan visto las dos primeras y, por otro, a los amantes de la fantasía y la aventura más clásicas.

Trailer:

Enlaces:

Army of Darkness en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Army of Darkness (descarga directa).

El Ejército de las Tinieblas (descarga por torrent).

Evil dead II (1987)

2009-08-17T15:30:00.002+02:00

Tras escribir sobre The evil dead, prosigo con su secuela, la cual da lugar a un debate: por un lado puede verse como una continuación de la primera pero, por otro, también sirve de remake. Pongo la típica foto del título y ahora te cuento...

En los primeros siete minutos de película se resume todo lo ocurrido en la anterior pero de un modo mucho más sencillo, breve y con menos personajes. De modo que tú mismo/a puedes verla como una especie de "reset" a la saga o suprimir mentalmente esos primeros siete minutos y seguir viéndola dónde lo dejó la primera (a pesar de que hay pequeños cambios importantes).

Y bueno, diré algo sobre la película: el ambiente de terror de su predecesora desaparece y es substituido por humor negro y situaciones cómicas. No por ello cambia el estilo, si no que ésta es más entretenida en cierto modo que la anterior e indaga más en detalles del protagonista, Ash Williams, y del Necronomicón. Hablando de Ash, aquí pasa a ser un poco de chico normal a el típico héroe con frases de coletilla con más confianza en sí mismo. El Ash que se llega a ver al final de la película se ha convertido en una imagen mítica que ha sido utilizada, aparte de en la secuela, en numerosos comics de la Marvel.

A mi parecer, la película tiene una estructura peculiar. La primera media hora, el protagonista está solo y tiene escenas que dentro de este género son memorables. Incluso una dió lugar a otra película: Idle hands (El diablo metió la mano). Luego se introduce un grupo de personas y la cosa ya cambia bastante. Entre esas personas está la hija del dueño de la cabaña que, junto a Ash, intentará hacer desaparecer a los espíritus.

La recomiendo tanto como la primera: para seguir la saga (si te gustó The evil dead) y para estar un paso más cerca de la última parte de la trilogía: Army of Darkness.

Trailer:

Enlaces:

Evil dead II en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Evil dead II (descarga directa).

Terroríficamente muertos (descarga por torrent).

Info. DVD / Blu-Ray (ZonaDVD).

Les orphelins du mal (2007)

2009-08-11T19:06:00.001+02:00

Nicolas D'Estienne D'Orves es el autor de esta novela (Huérfanos del mal en España) que nos relata mediante dos hilos temporales diferentes (el primero es un tiempo más próximo a nosotros, el año 2005, mientras que el segundo se ubica en 1987) la historia del Lebensborn nazi del Tercer Reich, de la creación (o el intento de creación) de la raza ária, la raza perfecta, la raza que pretende "purificar" y dominar el mundo en un futuro, una raza que utiliza a Hitler y a otros tiranos magnates como peones.
Rubios, altos, fornidos, de ojos azules, todos nacidos de los vientres de madres "de alquiler", cuál fábrica de producción en série.

2005, Anaïs Chouday es contratada por un hombre aficionado (o más bien obsesionado) a todo lo que esté relacionado con el nacismo y sus sucedáneos, tanto es así que su casa está repleta de objetos decorados con la cruz gamada y con fotografías de personajes trascendentales como Hitler o Himmler. Éste hombre, llamado Vidkun Venner, le ofrece a Anaïs el trabajo más bien pagado de su vida: escribir junto a Venner un libro sobre el nacismo.
Sin saber qué le espera, Anaïs acepta.

1987, en Alemania han tenido lugar cuatro asesinatos en lugares emblemáticos del país.
Los cuatro han acontecido a la misma hora y del mismo modo.
En Francia, dos policías investigan el hallazgo de un cadáver mutilado, colgado y calcinado en un bosque cerca de un castillo algo sospechoso...

No es para nada una novela complicada de leer ni de esas que tienes que estar pendiente al 100% de lo qué estás leyendo. D'Orves utiliza un lenguaje fácil y claro que nos hace la lectura llevadera y entretenida.

Si te apasiona, te fascina o simplemente te interesan las historias sobre el nacismo y sus tiranos, ésta es sin duda una novela que no estaría de más que leyeras. No aprenderás muchas cosas sobre historia (aunque tampoco descarto la posibilidad de que se aprendan cosas de las que antes no tenías conocimiento) ni te dará una lección inolvidable, pero sí pasarás un buen rato entre sus páginas. A mi, personalmente, me ha gustado mucho, estoy satisfecha con la lectura y os animo a que añadáis un título más a vuestras lecturas.

Y si no lees esta novela, no sabes lo que te pierdes...

The evil dead (1981)

2009-08-02T00:00:00.005+02:00

Desde bien pequeño el cine gore me ha llamado la atención. Me encantaban las películas con guión repetitivo y destripamientos (cosa que, misteriosamente, a mi madre no le preocupaba) que ponían de vez en cuando de madrugada en los canales locales. Aún así, no fue hasta bastantes años después que empecé a interesarme en ciertos títulos. Uno de ellos es The evil dead.

A finales de los setenta, tras ciertos títulos un poco conflictivos, empezaron a surgir bastantes películas de género gore de bajo presupuesto. Muchas no destacaban por ser de directores desconocidos, mientras que otras, como las del amigo George Romero (del que escribiré dentro de poco), nada más aparecer ya estaban por encima de muchas. Pero como sucedía en esos años, se iban descubriendo jóvenes promesas que en un futuro estarían en listas de productoras de Hollywood (por desgracia).

Sam Raimi, alguien desconocido (que en un futuro se encargaría de series como Hercules, Xena o la actual Legend of the Seeker y de películas como Darkman y la saga Spider-man), hizo en 1980 una película de bajo presupuesto basada en un cortometraje que le proporcionó la mínima fama entre productores para poder hacer su primera película. Dicha película (The evil dead, por si me explico mal) fue estrenada un par de años más tarde y en cuanto se estrenó recibió numerosas buenas críticas. Si tuviera que resumir las palabras de Stephen King y varios editores de revistas, The evil dead es una película bastante pobre en guión incluso a veces en caracterización. Pero se compensa con la gran ambientación que crea, la atmósfera y la intensidad.

En mi opinión, todo eso es cierto. Reconozco que no es un peliculón que te deja asombrado por su trama (y mucho menos por sus diálogos), pero aún así, siempre consigue crear un mal rollo y una sensación rara cuando la veo. La trama es sencilla: cinco amigos van a una cabaña en medio de un bosque aislado y una vez allí, encuentran el Necronomicón y una grabadora. En la grabadora un hombre leía pasajes del libro y éstos despiertan espíritus que poseen a los protagonistas. Tampoco estás toda la película temblando presa del pánico, pero si la ves bien y consigues meterte en su ambiente, se disfruta. Los actores son del montón, así de claro, y sólo destaca el protagonista (Bruce Campbell), que aunque no haya acabado siendo una estrella de Hollywood, tiene su hueco por detrás de esas producciones para bastante gente.

Personalmente la recomiendo a aquellas personas que les guste el cine de terror original, sobretodo si es aderezado con humor negro. A los amantes de lo llamado terror actual, plagado de efectos hechos con pantalla verde, no.

Enlaces:

The evil dead en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: The evil dead (descarga directa).

Posesión infernal (descarga por torrent).

Info. DVD.

Bharma

2009-07-28T22:59:00.002+02:00

Es sabido que por allí, cruzando el charco, es fácil encontrar grupos de fans acérrimos a fenómenos como Star wars, El Señor de los Anillos o Star trek que se encierran en locales y creen ser Obi-Wan, Aragorn o Spock. Y también es sabido que cuesta encontrar centros de reunión como esos aquí, en España. Y más si es de algo tan actual y reciente como una serie de televisión. Pero hay una excepción y tiene nombre: Bharma.

Lost (Perdidos) es ya una serie de culto sin que apenas haya terminado (aunque poco le falte). El boom surgió cuando la serie iba por su segunda temporada, hace unos cuatro años, y ha ido creciendo a niveles descomunales: desde discretas camisetas hasta figuras, objetos de coleccionista e incluso tatuajes. Como ya he dicho antes, es difícil encontrar un sitio de reunión de fans de la serie, pero hay excepción.

Está en Barcelona, entre Marina y Poble Nou. Por ahí puedes encontrar un bar que abre las noches de los viernes y los sábados en el cual puedes tomar algo, como en cualquier otro bar. La diferencia es que tanto por fuera como por dentro (mayormente por dentro) está completamente ambientado con elementos de la serie, tanto físicos (pequeños y bastantes grandes) como sonoros. Algunos deducibles, como el famoso logo de la ficticia corporación de la serie o la cola del avión, y otros más actuales que no se entienden a no ser que sigas la serie a nivel internacional.

Aparte de lo dicho, debido a la fama que tuvo el local año y medio atrás, mientras se emite la serie se proyecta el capítulo de la semana un par de veces. Y además, contínuamente se celebran maratones de temporadas, fiestas y pases de películas de los ochenta, etc. Las maratones y algunas fiestas siempre van acompañadas de trivials y concursos en los que quien más sepa, gana.

Pero la cosa no va más lejos. Los habituales (al menos la mayoría de ellos) no creen ser Jack, Sawyer o Locke ni dentro del bar ocurren cosas raras... más o menos. Habitualmente no deja de ser un local en el cual se puede tomar algo y pasar el rato tranquilamente. Y yo desde aquí lo recomiendo a cualquiera que le guste la serie ya que como experiencia, cada vez vale más la pena.

Para más información sobre su localización, horarios y eventos, visita la w eb oficial.

Rewatching Dragon Ball: Torneig mundial d'arts marcials

2009-07-27T02:11:00.004+02:00

Enlaces (Descarga directa/Ver por streaming en catalán):

014 El rival d'en Goku
015 Lange, la noia misteriosa
016 A la recerca de la pedra
017 A repartir llet
018 L'entrenament d'en Follet Tortuga
019 El Gran Torneig de les Arts Marcials
020 Les eliminatories
021 Atenció Krilin!
022 En Yamsha contra en Jackie Chan
023 Gilan, el lladregot
024 El gran combat d'en Krilin
025 Karate aeri
026 La gran final
027 Son Goku en plena crisi
028 La final
029 El llac màgic

Rewatching Dragon Ball: Pilaf

2009-07-26T02:03:00.002+02:00

La primera saga de Bola de Drac empieza de la forma más simple posible: nada de con la historia a medias o el grupo de protagonistas ya reunidos. Los primeros cinco capítulos presentan a los principales personajes que se irán viendo a lo largo de toda la serie: Goku, Bulma, Follet Tortuga (Muten Roshi en el original), Oolong, Puar, Yamsha y Pilaf. Poco a poco se van introduciendo los personajes principales (y algunos secundarios que se verán mucho más adelante, como Chi Chi o Oxsatan) dedicando un capítulo a cada uno de ellos y dejando clara sus personalidad principal y sus objetivos.

El argumento de la saga es el más simple: encontrar las Dragon Balls. Respecto a enemigos, los principales son Pilaf y sus secuaces Mai y Shuu, pero en algún que otro capítulo hay enemigos de pacotilla que sirven para cambiar un poco la rutina de la serie y que la mayoría de veces son animales.

Aquí Goku es mas inocente que nunca y durante esta saga tiene una apariencia de niño pequeño, con fuerza pero con cuerpo fofo y el traje azul inicial. Depende de qué versión se vea de la serie (si se ve sin censura, por ejemplo) conocemos a un Follet Tortuga mas cerdo de lo que pensábamos, a una Bulma mas guarrilla o a un Goku todavía más inocente (todo gira en torno al sexo, lógicamente).

En resumen, esta primera saga de trece capítulos la recomiendo abiertamente como primer paso al gran y largo anime de Dragon Ball, a pesar de que en la siguiente saga el tono ya empiece a cambiar, tanto en el estilo de dibujo como en el contenido.
La primera película de Bola de Drac, La llegenda del Drac Sheron, resume ésta primera saga de un modo alternativo (no se ubica entre ningún capítulo, simplemente es algo aparte).

Enlaces (Descarga directa/Ver por streaming en catalán):

001 Bulma i Son Goku
002 Aahhh...! On són, les Boles!?
003 El Núvol Kinton d’en Follet Tortuga
004 Oolong, la bèstia segrestadora
005 Yamsha, el bandit del desert
006 Compte amb les Boles de Drac
007 Oxsatan, el monstre del Mont Fripant
008 L'efecte Kame Hame
009 La banda del Conill
010 Han robat les Boles de Drac
011 El Drac és conjurat
012 Sheron concedeix un desig
013 La transformació d'en Son Goku

Rewatching Dragon Ball: El pare d'en Son Goku

2009-07-01T00:01:00.006+02:00

Se sabe por la mayoría de seguidores que el anime Bola de Drac comienza con Goku conociendo a Bulma en un curioso incidente. También se sabe que anterior a ese suceso ocurrieron bastantes cosas. Vale, pues hay un capítulo especial de Bola de Drac Z que apareció durante la saga de Freezar pero que cronológicamente se sitúa unos 10 años más o menos antes del inicio de la serie. Y uno ha preferido verlo antes de empezar con toda la serie. Dicho especial cuenta los últimos días del padre de Goku: Bardock.

El especial presenta a Bardock y sus compañeros Saiyans (o Guerrers de l'espai) como mercenarios de Freezar, igual que el resto de su espécie. No hace aparición el rey Vegeta pero sí podemos ver al pequeñajo y a su guardaespaldas Nappa (con un poco de pelo). Tras exterminar y conquistar un planeta, uno de sus supervivientes maldice a Bardock con la habilidad de ver el futuro. Aunque al principio no lo entiende, acaba viendo a su raza siendo exterminada por Freezar e intenta evitarlo.

Lógicamente, nadie le cree y no lo consigue evitar. De modo que Freezar, por miedo a que todos se acumulen y se rebelen, decide matarlos junto a su planeta de origen dejando vivos, como vemos en el especial, a Vegeta y a Nappa. Justo antes de morir cara a cara contra Freezar, Bardock sonríe teniendo una última visión de Goku a punto de pelear contra un Freezar en su fase original. Ésto es debido a que el especial se emitió mientras aún peleaban contra Ginew.

En mi opinión -algo tengo que poner- aquí se nota la diferencia entre especiales y películas. Mientras que la mayoría de películas siguen el mismo patrón, el especial nos cuenta una pequeña historia que entretiene sin alargarla mucho que incluso, a mi parecer, puede colar como una mini película independiente de la serie. Tenemos un par de apariciones de personajes de la serie original pero el que más destaca y el que técnicamente tiene su primera aparición aquí es Bardock.

Enlaces (Descarga directa):

El pare d'en Son Goku (1)
El pare d'en Son Goku (2)

Rewatching Dragon Ball

2009-07-01T00:00:00.004+02:00

20 años después de que se estrenara Bola de Drac Z... bueno, en realidad eso no importa, pero me hacía gracia decirlo. El caso es que aprovechando el verano voy a ver de nuevo Bola de Drac y Bola de Drac Z en buena compañía. Y como me sale de ahí (ya que tengo en un blog en el cual escribo lo que me sale de ahí) voy a ir haciendo críticas de cada saga y de sus correspondientes especiales y películas. Queda avisado de antemano que mezclaré castellano (lo que escribo habitualmente), catalán (algunos nombres traducidos) y japonés (algunos nombres sin traducir).

El pare d'en Son Goku
Pilaf
Torneig mundial d'arts marcials

¿Viste lo que sale después de las letras?: Vol. 2

2009-06-27T14:00:00.000+02:00

Fijo que más de una vez alguien te ha preguntado si has visto ya cierta película. Y fijo que tras esa pregunta, te ha preguntado si visto lo salía al final del todo, tras los créditos. Bien. Tú puedes haber dicho "Sí, me quedé flipando" o "No... ¿era importante?". Bueno, pues mi objetivo aquí es ir recopilando películas que tienen una escena tras los créditos (o durante ellos) y decir si es importante o es solo una curiosidad.

Continúo con algunas más...

Austin Powers: The spy who shagged me (1999): Vemos que el personaje de Mustafá (Will Ferrell) sigue dónde le vimos por última vez.

Transformers (2007): Durante los créditos vemos una entrevista a los padres del protagonista, con crítica incluída, y una pista para la secuela.

Airplane! (1980): Uno de los gags que dura toda la película termina tras los créditos.

The fast and the furious (2001): Tras los créditos se nos da una pista de a dónde se dirige uno de los personajes.

Harry Potter and the chamber of secrets (2002): Es la única de la saga que tiene algo después de los créditos finales.

South Park: Bigger, longer & uncut (1999): Podemos ver a Ike, hermano de Kyle, olvidado en el desván.

Jeepers Creepers (2001): Se ve de lejos la famosa furgoneta.

Daredevil (2003): Durante los créditos nos enseñan que uno de los antagonistas sigue vivo.

Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer (2007): Al final de todo vemos que alguien que creíamos muerto no lo está.

Pirates of the Caribbean: The curse of the Black Pearl (2003): Vemos a Jack, el mono, cogiendo una moneda del tesoro y cayendo bajo la maldición.

Pirates of the Caribbean: Dead Man's chest (2006): Vemos al perro siendo líder de la tribu.

Pirates of the Caribbean: At world's end (2007): Vemos una escena tan importante para la historia que es mejor que la veas.

Pondré más, pondré más...

Stupid translations: Vol. 2 (o El regreso del hijo maldito 3: La venganza)

2009-06-10T14:31:00.000+02:00

Y lo siento, pero sigo con horribles traducciones. Hecho que, en mi opinión, hace que en España se juzgen de antemano erróneamente bastantes películas, sobretodo comedias.

(Título original - Traducción aproximada - Traducción original)

Eagle eye - Ojo de águila - La conspiración del pánico

Edward scissorhands - Edward manostijeras - Eduardo manostijeras
Simplemente es por el hecho de que en el título le cambien el nombre de pila al protagonista.

National treasure - Tesoro nacional - La búsqueda

Idle hands - Manos ociosas - El diablo metió la mano

The frighteners - Los asustadores - Agárrame esos fantasmas

Once upon a time in Mexico - Érase una vez en México - El mexicano

The fast and the furious - Los veloces y los furiosos - A todo gas

Spaceballs - Pelotas del espacio - La loca historia de las galaxias
Durante la película -doblada- llegan a decir "spaceballs", "spacepelotas" y "pelotas del espacio". No entiendo nada.

The animal - El animal - Estoy hecho un animal

Talladega nights - Noches de Tallageda - Pasado de vueltas

Meet the parents - Te presento a los padres - Los padres de ella

Y por último, la manía del "dos":

Dumb and dumber - Tonto y más tonto - Dos tontos muy tontos

Harold and Kumar go to White Castle - Harold y Kumar van a White Castle - Dos colgaos muy fumaos

The dukes of Hazzard - Los duques de Hazzard - Dos chalados y muchas curvas

White chicks - Tías blancas - Dos rubias de pelo en pecho

Bad boys – Chicos malos – Dos policías rebeldes

Seguiré, sin duda alguna, igual que seguirán ellos.

¿Viste lo que sale después de las letras?: Vol. 1

2009-06-05T13:38:00.003+02:00

Fijo que más de una vez alguien te ha preguntado si has visto ya cierta película. Y fijo que tras esa pregunta, te ha preguntado si visto lo salía al final del todo, tras los créditos. Bien. Tú puedes haber dicho "Sí, me quedé flipando" o "No... ¿era importante?". Bueno, pues mi objetivo aquí es ir recopilando películas que tienen una escena tras los créditos (o durante ellos) y decir si es importante o es solo una curiosidad.

Empezaré con las más actuales...

Iron man (2008): Es bastante importante ya que abre una gran puerta a futuras películas.

X-Men origins: Wolverine (2009): Un pequeño epílogo para la secuela.

Cloverfield (2008): Se escucha un mensaje de radio.

Constantine (2005): Descubres el destino de uno de los personajes que muere durante la película.

X-Men III: The last stand (2006): También tiene un epílogo bastante importante.

The Simpsons movie (2007): Durante los créditos se ven diversas curiosidades.

Hellboy (2004): Durante los créditos hay intercalada una escena no muy importante.

Matrix reloaded (2003): Se puede ver el teaser trailer de Matrix revolutions.

Dawn of the dead (2004): Durante los créditos vemos el destino final de los protagonistas.

American gangster (2007): Hay una pequeña escena curiosa sin importancia para la película.

Borat (2006): Aparece un pequeño cartel de aviso.

Resident evil: Apocalypse (2004): Durante los créditos se ve un pequeño anuncio ficticio.

Finish! El resto, en unos días.

Stupid translations: Vol. 1 (o Locas aventuras superdivertidas 2)

2009-06-03T03:32:00.003+02:00

Me ahorraré la introducción larga y divertida de esto. Simplemente expondré traducciones estúpidas de títulos de películas que he ido viendo a lo largo de mi corta vida...

(Título original - Traducción aproximada - Traducción original)

Monty Python and the Holy Grail - Monty Python y el Santo Grial - Los caballeros de la mesa cuadrada

Airplane! - Avión! - Aterriza como puedas
Sí, lo sé, mi traducción es de lo más absurda, pero así es originalmente. El horrible "como puedas" inició una serie de traducciones estúpidas que se han llevado más de 15 películas.

The naked gun - La pistola desnuda - Agárralo como puedas
Ésta es una de ellas.

Eternal sunshine of the spotless mind - Eterno resplandor de una mente sin recuerdos - ¡Olvídate de mí!

Dawn of the dead - Amanecer de los muertos - Zombi

Shaun of the dead - Shaun de los muertos - Zombies party
En este caso el título parodia a Dawn of the dead, y como aquí también se le cambió el nombre y nadie lo entendería, se les ocurrió esa genialidad.

Some like it hot - A algunos les gusta caliente - Con faldas y a lo loco

4: Rise of the Silver Surfer - 4: La rebelión de Silver Surfer - Los 4 fantásticos y Silver Surfer

Die hard - Duro de matar - La jungla de cristal
Lo peor es que las secuelas llevan el mismo título y éste hace referencia solamente a dónde transcurre la primera.

Y hasta aquí puedo llegar. Habrá más, y no por mi culpa...

Prison break (2005-2009)

2009-05-28T17:02:00.012+02:00

La verdad es que es un poco inevitable conocer el argumento principal de ésta gran serie de televisión, pero por si las moscas, te haré una pequeña no muy descriptiva introducción (un servidor debería ser poeta...).

La serie empieza con Michael Scofield, un chico de veintimuchos, ingeniero, inteligente, pensador y simpático con un objetivo: sacar a un hermano mayor de la cárcel. Su hermano mayor, de nombre Lincoln Burrows, es un chico de trentaimuchos, bruto, bestia, torpe y antipático. Y a este hombretón le han tendido una trampa para simular que ha matado nada más y nada menos que al hermano de la vicepresidenta de los Estados Unidos. Michael consigue que le encierren en la misma prisión en la que está su hermano y, una vez ahí, pone en marcha su plan para fugarse junto a él. Hasta aquí, bien, ¿no?

La fuga, los demás prisioneros, la relación entre los hermanos y el por qué y el quién del motivo por el cual Lincoln está en la cárcel son elementos que se van descubriendo y ampliando a medida que avanza la serie. Serie que está compuesta por 4 temporadas (79 capítulos) y una película titulada The final break. Pero aunque parezca breve y no muy alargada, desgraciadamente lo es, y ahí radica el defecto que tiene (ésta y muchísimas otras series). Perfectamente, podría terminar allá por el final de la temporada 2, pero la serie está producida por la cadena Fox. Y la cadena Fox tiende a estropear la mayoría de sus producciones televisivas, de modo que la alargó haciendo que se centrara, como ya he dicho, en los que tienden la trampa a Lincoln.

Aún así, y en mi opinión, merece la pena ser vista de principio a fin (quizá exceptuando The final break) por capítulos memorables, giros argumentales increíbles y un gran reparto de actores que van yendo y viniendo durante el transcurso de la serie. Actores como Peter Stormare (Armageddon, Constantine) o William Fichtner (Contact, Armageddon también y los Grand theft auto Vice City y San Andreas). Sin olvidar a Robert Kneeper (Carnivàle, Hostage, Hitman), que interpreta a T-Bag, uno de los mejores villanos de la televisión actual según numerosas revistas y páginas web.

Enlaces:
Piloto (Streaming).
Serie completa (Streaming).

Temporada 1 en versión original (Descarga por torrent).
Subtítulos: Temporada 1 (Descarga directa).
Temporada 2 en versión original (Descarga por torrent).
Subtítulos: Temporada 2 (Descarga directa).
Temporada 3 en versión original (Descarga por torrent).
Subtítulos: Temporada 3 (Descarga directa).
Tempora da 4 en versión original y subtítulos (Descarga directa, por torrent o eMule).

Con todo eso, no tienes excusa para no verla o terminarla si te quedaste a medias. Si por el contrario, pasas de ella, no sabes lo que te pierdes.

Coraline (2009)

2009-05-28T15:50:00.004+02:00

El director de Pesadilla antes de Navidad nos presenta ahora Coraline, una película rodada mediante animación stop-motion que nos cuenta una historia fantástica entre dos mundos.

Coraline es una niña que se ha mudado con sus padres a un pequeño complejo de apartamentos. Allí conoce a un extraño y a la par que simpático niño que le da un muñeca que se parece mucho a ella, con la diferencia de que la muñeca, en el lugar dónde debería tener los ojos, tiene botones.

Al poco tiempo de vivir en Pink Palace, Coraline descubre una pequeña puerta secreta en uno de los muros del edificio, la cual, sólo por la noche se abre para ella. Detrás de esa puerta se esconde un mundo paralelo que a sus ojos parece perfecto: sus padres son cosiderados con ella, atentos, serviciales... pero en lugar de tener ojos, tienen botones...

Poco a poco, Coraline descubrirá que la vida que ha encontrado detrás de esa puerta no resulta ser tan idílica como ella suponía. Ella tiene ojos, no botones. Coraline y Alicia (del País de las maravillas) serían buenas amigas si algún día se llegasen a encontrar...
La película está basada en la novela de gran éxito, que lleva el mismo título, de Neil Gaiman, autor de Stardust y The Sandman entre otras novelas y cómics.

Enlaces:

Coraline en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Coraline (descarga directa).

Y si no la ves, no sabes lo que te pierdes.

Plants vs. Zombies (2009)

2009-05-17T22:47:00.009+02:00

¿Te gustaría controlar una planta y combatir contra zombies? Éste es tu juego entonces.

Un juego de estrategia en el que te convertirás en un jardinero que deberá plantar diversos tipos de plantas estratégicamente en el jardín de su casa para proteger la entrada de zombies que al ritmo de sus pasos gritan "Braaains"...
¿Te quedas con ganas de saber más?
Pop Cap te ofrece cinco modos de juego: Aventura, mini-juegos, puzzle, supervivencia y el tranquilo Jardín Zen dónde poder cultivar tus planticas.
A simple vista, parece un juego de lo más típico, simplote, aburrido e infantil, pero una vez hayas plantado unas cuantas florecicas, recogido unos cuantos soles y matado a otros tantos zombies... descubrirás que te has enganchado a este juego.

Para jugarlo, sólo necesitas descargarte el juego. No requiere instalación y ocupa relativamente poco. Y ya está, ¡todo listo para plantar y descabezar zombies!

¿A qué esperas? ¡Descárgalo ya! (solamente en inglés).

Si quieres más información:
Web oficial (dónde podrás encontrar también infinidad de juegos interesantes a la par que adictivos para tu pecé).

X-Men origins: Wolverine (2009)

2009-05-16T15:28:00.008+02:00

Cuando se terminó la producción de X2 se habló del futuro de la saga X-Men. Por un lado, se quería concluir la trilogía. Por otro, querían centrarse en ciertos personajes como Lobezno, Magneto o incluso los jóvenes mutantes. Cerrada la trilogía principal, ésto es lo primero que nos ha llegado.

En resumidas cuentas, la película nos cuenta el origen del personaje de Lobezno que ya hemos visto en las otras tres entregas. Ojo al dato: al personaje de las películas, no al de los cómics.
Éste origen consta de tres ingredientes principales: su hermano Dientes de Sable, el Equipo X y el Arma X.

En cuanto a la historia de él y su hermano, uno puede quedarse bastante satisfecho. Con un par de escenas de acción y pequeños sucesos y diálogos (incluyendo los créditos de inicio) podemos conocer y entender cómo y porqué son así. Quizás, algo en lo que bastante gente se fijará será en el hecho de que el Dientes de Sable que aparece aquí poco tiene que ver con el que conocimos en X-Men. ¿Explicación razonable? Ninguna. Pero podemos suponer que "algo" le pasará y se volverá salvaje del todo y sin uso de razón.
Otra pequeña diferencia es el actor que interpreta al coronel Striker. Pero al menos nos puede recordar un poco al que vimos en X2.

Y hablando de Striker, vemos que él es el responsable del Equipo X y el Arma X. Respecto al Equipo X -un grupo de mutantes utilizados para misiones especiales del ejército- cualquiera podría salir contento al verlo, ya que incluye personajes que muchos querían ver en las otras películas y no fueron incluídos. En mi opinión, el hecho de meter tantos mutantes y no tener tanto tiempo hace que muchos de ellos estén desaprovechados y ni siquiera sepas ni su habilidad ni su personalidad.

Respecto al Arma X, que es el mayor pilar de película, también me quedé un poco decepcionado. No quiero explicar muchos detalles por si no has visto la película y tienes intención de hacerlo. Pero si tuviera que dar una opinión de tres línias en lugar de toda ésta entrada, diría que la película peca del mismo error que X3: mucha acción (más que nunca y con demasiadas fantasmadas) y poco guión y diálogo. Las escenas tranquilas de las anteriores entregas que te dejaban debates en la cabeza hace tiempo que se perdieron.

Sí, no salí muy contento de verla, pero aún así, es recomendable por pequeños detalles que huyen de los tópicos y ciertos personajes de los cuales se planea hacer películas de ellos (Gámbito, por ejemplo). Si no se compara con las demás del género y se toma por una simple película de acción... va, si, se salva.

Serie X-Men

2009-04-29T20:00:00.003+02:00

X-Men
X2: X-Men united
X3: The last stand
X-Men origins: Wolverine
X-Men origins: Deadpool
X-Men origins: Magneto
X-Men origins: Wolverine 2

X3: The last stand (2006)

2009-04-28T17:28:00.005+02:00

¿A la tercera va la vencida? Aquí creo que no. La que teoricamente cierra la trílogia X-Men dejó bastante que desear a la mayoría de fans... ¿Por qué?

En mi humilde opinión, creo que ésta película resulta tan diferente principalmente debido al cambio en la silla del director y en los responsables del guión.
Las dos primeras fueron escritas por Tom DeSanto, productor de Transformers, y David Hayter, guionsita de Watchmen (es Solid Snake). También fueron dirigidas, como dije anteriormente, por Bryan Singer. Vale, bien. Pues en ésta cambiaron todos los responsables, ergo, el producto a veces parece que no tenga nada que ver con lo original.

A diferencia de las anteriores, ésta se basa en dos historias del cómic: La saga de Fénix oscura, de Byrne, y Dotados, de Joss Whedon. La primera, ya introducida en X2 (2003), trata sobre la resurrección de Jean Grey y de su doble personalidad. La segunda, más principal, de la creación de una llamada "cura" para los mutantes que anula sus poderes definitivamente.

La mayor diferencia respecto a las anteriores creo que es la acción. Tiene las escenas de acción más espectaculares y logradas de las tres películas, pero ese hecho hace que de las tres, sea la que menos trasfondo tenga. Vamos, que es la más simple respecto a la personalidad y decisiones de los personajes. A su vez, teniendo tanta acción, ocurren (creo yo que) demasiadas cosas que cambian todo el ambiente, desde el grupo de los mutantes protagonistas hasta los antagonistas.

Hablando de personajes, aquí podremos ver numerosos nuevos mutantes. Véase principalmente el cambio en el grupo protagonista, quitando a Jean Grey y Cíclope y metiendo a Coloso, Kitty, el Hombre de hielo y Bestia. Una de las cosas que más me atraían antes de verla, fue el personaje de Ángel. Para mi decepción, sólo tiene 4 o 5 escenas bastante cortas.

Respecto a villanos destacan las introducciónes de Juggernaut, un tiarrón grandote y bestia que solamente piensa en destrozar cosas sin parar, y de la ahora mano derecha de Magneto: Pyros.

En resumidas cuentas, del mismo modo que recomiendo la primera solamente para poder ver la segunda, ahora recomiendo ésta simplemente por trazar un final a la historia planteada aquí, sea éste bueno o malo.

Ojo a quitarla en cuanto termine: tiene una pequeña escena tras los créditos bastante importante.

Enlaces:

X-Men: La decisión final (descarga por torrent).

X3: The last stand en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: X3: The last stand (descarga directa).

X2: X-Men united (2003)

2009-04-25T16:15:00.009+02:00

Tres años después de la primera entrega y ya iniciado el boom de las adaptaciones de cómics, llegó otra de las mejores que se han visto hasta ahora.

Continuando directamente de donde lo dejó X-Men, la película nos sigue enseñando el debate del llamado problema mutante y, a la vez, a Lobezno buscando su pasado. Pero ahora el enemigo no es otro mutante, si no un humano que al parecer está relacionado con el pasado de algún que otro protagonista. También introduce los problemas de Jean Grey. La mayor parte del argumento está basado en la novela gráfica Dios ama, el hombre mata.

Algo que gustó bastante a la crítica fue el hecho de incluir nuevos personajes mutantes como Rondador nocturno (imagen), Dama mortal o Coloso e incluso una pequeña trama secundaria con los jóvenes Pyros, Pícara y Hombre de hielo.
Otra diferencia de la anterior entrega es la muestra de más escenas de acción y menos diálogos. Lo que no quita el hecho de que siga teniendo conversaciones entre personajes bastante buenas.

Sin lugar a dudas y en opinión de bastante gente, ésta es la mejor de la trílogia X-Men, haciéndome decir que merece la pena ver sólo la primera para poder ver después ésta.

Aunque igual que en la anterior, no da muchas respuestas acerca del pasado de los personajes, hecho que ha desencadenado la creación de varios spin-offs. El que más relación tiene con X2 es X-Men origins: Wolverine.

Como curiosidades, está la aparición de Bestia (personaje de la siguiente película) antes de ser mutante en una televisión de un bar. Tambien se pueden cameos de Kitty Pride y de Syrin, personajes con más importancia en X3: The last stand. También es la única película de personajes creados por Stan Lee en la que él no aparece.

Enlaces:

X-Men 2 (descarga por torrent).

X2: X-Men united en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: X2: X-Men united (descarga directa).

flOw (2007)

2009-04-20T15:53:00.001+02:00

flOw es un videojuego (por llamarle de algún modo) de lo más simple. En realidad no trata de nada en concreto, y si de algo trata, el objetivo es comer pequeñas bacterias y crecer, y así sucesivamente.

El juego consta de 6/7 niveles, en el que cada uno te toca manejar a un bichillo diferente que se come al resto y va creciendo y haciéndose vistoso y bonito.
Desde mi punto de vista, es un juego para jugarlo por las noches, antes de irte a dormir, o cuando estás tranquilo. Es un juego muy tranquilo, con música relajante y escenarios con lucecitas que cambian de color, casi un espectáculo de luz y sonido.

En cuanto a plataformas dónde poder jugarlo, está la versión para PlayStation 3 (pudiéndose descargar en PlayStation Store a un precio de 4.99€), la versión para PSP (si la tienes arregladica, más abajo te espera un regalito cortesía LQTP) y una demo para PC muy simple, pero que para pasar el rato, pues no está mal.

Enlaces:

flOw para PSP (Descarga directa).

flOw demo para PC.

Página web oficial.

Recopilación de entradas

2009-04-20T13:00:00.002+02:00

Tecleadas por Iban:

Tecladas por Mònica:

Tecleadas por Javi Gómez:

Próximamente:

Slumdog millionaire (2008).
Dexter (2005-Actual).
Blade (1999).
Pushing daisies (2007-2009).
X2: X-Men united (2003).
X3: The last stand (2006).
X-Men origins: Wolverine (2009).

X-Men (2000)

2009-04-11T17:01:00.010+02:00

Desde que se crearon, los personajes de cómic con superpoderes han ido teniendo diversas adaptaciones en la pequeña y en la gran pantalla durante décadas. No obstante, no ha sido hasta principios de la década actual que han ido apareciendo contínuamente superproducciones basadas en personajes de la Marvel (y de otras marcas).

En mi opinión, este "boom" surgió debido a X-Men.

Si empiezo a explicar detalladamente podría decir que la primera película de esta gran ola actual de adaptaciones de cómic Marvel fue Blade. Pero apenas nadie la interpretó así. De modo que prefiero decir que fue en el 2000, con la primera adaptación de X-Men de mano de Bryan Singer (Superman returns, House M.D.), cuando comenzó todo.

Algo que ayudó bastante a ello fue su realismo. Desde el principio ya se tuvo en cuenta el hecho de que no se verían superhéroes vestidos en licra de colores llamativos. En la película podemos llegar a creer que lo que sucede puede llegar a ser real desde un punto de vista científico, psicológico e incluso político. Creo que gracias a esto, el público (que no los fans) no huyeron de algo así y pidieron más.

En la película se plantea el hecho de que en un futuro (no muy lejano) algunos humanos empiezan a evolucionar desarrollando habilidades sobrenaturales como: regeneración, control mental, control de un elemento (agua, fuego, viento, metal), metamorfosis, etc.
Cierto es que algunos poderes suenan MUY a ciencia-ficción, pero tampoco se exagera mucho. No se verá a un japonés viajando en el espacio-tiempo como Pedro por su casa...
Pero bueno, me centro. Con personas así, los que no han evolucionado empiezan a temer y amenazar a los considerados diferentes. Éste hecho hace que los denominados mutantes se dividan en dos grupos: los que consideran que los humanos son una amenaza y los que intentan unirse a ellos. Y he aquí un gran paralelismo a un debate con el que vivimos desde hace siglos.

En la película podemos ver las historias de un par de mutantes que, rechazados por la sociedad, son acogidos en lo que parece ser una escuela para ellos. Allí comprenderán toda la situación tanto con los demás mutantes y con los humanos.

A nivel de adaptación, no he leído demasiados cómics como para comparar (sólo uno). Pero tengo entendido que aunque visualmente difiera mucho de la fuente original, en los demás aspectos, como la personalidad y los pensamientos de los personajes, se mantiene todo.

Personalmente recomiendo ésta película a aquellos a los que les gusten los superhéroes (bravo, bien, soy listo). Pero a los que les gusten los superhéroes les puede gustar a ellos mismos ser diferentes a los demás o incluso superiores. Aquí constantemente se trata ese tema. No hay grandes dosis de acción ni escenas de efectos especiales espectaculares. Tiene lo justo e incluso sin ellas, la película sería igual de grande.

Enlaces:

X-Men (descarga por torrent).

X-Men en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: X-Men (descarga directa).

The historian (2005).

2009-03-22T21:42:00.000+01:00

Olvídate de todo lo que hayas leído acerca de Drácula.
Ármate con una pistola, unas balas y un puñal de plata, un manojo de ajos y algún que otro crucifijo y recuerda el nombre de Vlad Tepes, El Empalador, pues te acompañará durante todo este viaje novelístico.
Préparate para buscar a un profesor de universidad desaparecido que ha ido en busca de la tumba de Drácula.
Préparate para conocerle. Para encontrarte con Él.

Tengo que advertirte, no obstante, querido lector, que si no te gustan o no soportas las historias algo lentas, en las que la acción no aparezca des de el prinicipio, olvídate de ésta.
Se trata de una novela de aquellas que podemos clasificar con la etiqueta de "tocho", ya que cuenta con 855 páginas y una letra bastante pequeña y prieta. Pero eso es lo de menos.

Elizabeth Kostova, autora de esta novela, pone a tu alcance la oportunidad de conocer una de las muchas posibles vidas de Drácula hasta la fecha mientras "aprendes" historia. Y es que Elizabeth te hará viajar por varias cuidades en distintas épocas, gracias a la cantidad de flashbacks que introduce en la novela.

Otro punto a destacar de La historiadora es, en mi opinión, el detallismo y precisión a la hora de describir las cosas, los edificios, el paisaje, las personas e incluso los personajes.
No me arrepiento para nada de haber leído esta novela, hasta el posible que la vuelva a leer dentro de un tiempo. Pero aún así creo que el final podría haber estado mejor.

Si te gustan las novelas históricas es posible que te guste ésta. Pero como ya he dicho, si por el contrario prefieres las novelas repletas de acción en las que todo suceda rápidamente y no tengas que pensar mucho en lo que lees, mejor que escojas otra.

Enlaces:

La historiadora (juego on-line gratuito).

Si no lees esta novela... no sabes lo que te pierdes.

Man on wire (2008).

2009-03-04T14:19:00.002+01:00

Philippe Petit consiguió colarse en el que antes fuera el World Trade Center y hacer pasar un cable de una torre a otra para luego pasar por él.
Desde muy pequeño adoraba los equilibristas y quiso convertirse en uno.
Pero su deseo de altura iba a más, y decidió probar con edificios más altos y conocidos, como la catedral de Notre Dame o el puente Harbour de Sydney.

Cuando se enteró de que las torres gemelas iban a ser construídas supo que ésa sería su próxima meta.

Philippe y los amigos que lo apoyaban pasaron 6 largos años ideando un plan con el cual pudieran entrar en el World Tarde Center sin ser descubiertos y poder pasar todo el material que necesitaban para fijar el cable en lo alto de las torres.
A la edad de 24 años y después de muchos esfuerzos y obstáculos, Philippe Petit consiguió cruzar su meta, su sueño: cruzó el cielo de Nueva York.
Philippe Petit fue detenido por hacer de su sueño una realidad.

Man on wire mezcla la reconstrucción de los hechos e imágenes y vídeos reales, así como entrevistas a Philippe, a sus amigos y familiares, incluso a gente que trabajaba en el World Trade Center.
Cuenta con fotografías preciosas en blanco y negro y con vídeos que hacen poner los pelos como escarpias.

Recibió 1 nominación a un Oscar 2009, el cual ganó:

Mejor documental.

Enlaces:

Man on wire en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Man on wire (descarga directa).

Página oficial.

Y si no lo ves, no sabes lo que te pierdes.

The curious case of Benjamin Button (2008).

2009-02-17T16:04:00.001+01:00

"Nací en circunstancias inusuales."

Una de las cinco nominadas al Oscar por Mejor película (entre otras doce nominaciones).
Una de las mejores películas de David Fincher.
Y, al menos para mí, una de las mejores películas del año (pasado).

El curioso caso de Benjamin Button está basada en un relato corto de F. Scott Fitzgerald, un novelista estadounidense de los años 20 (autor de El gran Gatsby y guionista de una versión de Lo que el viento se llevó que nunca se realizó).

La película transcurre en un hospital de Nueva Orleans, a finales de agosto del 2005. Ahí, una mujer a punto de morir le relata (a modo de prólogo) una pequeña historia de un relojero que, personalmente, me conmovió bastante.
Tras esto, le pide que coja un diario que tiene guardado y que se lo empieze a relatar. Es el diario de Benjamin Button, un nombre que nació siendo anciano y fue rejuveneciendo a medida que pasaban los años.

A más de uno/a la película le puede recordar a Forrest Gump, ya que no deja de ser la autobiografía de una persona un tanto especial a lo largo de casi todo el siglo XX.
A lo largo de la historia, Benjamin conocerá a numerosas personas que le irán enseñando diversas cosas de la vida y de la muerte.

Su duración puede hacerse pesada, por lo que recomiendo verla con la más tranquilidad posible, sin ansías de ver una historia de acción, acción y acción (lo cual no significa que no contenga una poca).

Recibió 13 nominaciones a los Oscar 2009, de las cuales solamente ha ganó 3 (en negrita):

Mejor película.
Mejor actor (Brad Pitt).
Mejor actriz de reparto (Taraji P. Henson).
Mejor director (David Fincher).
Mejor guión adaptado (Eric Roth y Robin Swicord).
Mejor dirección de arte (Donald Graham Burt y Victor J. Zolfo).
Mejor fotografía (Claudio Miranda).
Mejor mezcla de sonido (David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce y Mark Weingarten).
Mejor música original (Alexandre Desplat).
Mejor vestuario (Jacqueline West).
Mejor edición (Kirk Baxter y Angus Wall).
Mejor maquillaje (Greg Cannom).
Mejores efectos visuales (Eric Barba, Steve Preeg, Burt Dalton y Craig Barron).

Tambien ha sido nominada a 5 Globos de oro y 12 BAFTA (de los cuales ha ganado tres).

Como curiosidad que me gustaría compartir, se ve que Steven Spielberg quiso adaptar ésta historia hace una década con Tom Cruise de protagonista. Gracias, destino.
Recomiendo ésta película a aquellos que perciban el paso del tiempo de manera desmesurada, desde adolescentes como yo hasta los más ancianos.

Enlaces:

El curioso caso de Benjamin Button (torrent).

Si te cuentan ésta historia en lugar de verla por tu cuenta, no sabes lo que te pierdes,

Les Luthiers (1967-Actual).

2009-02-13T20:55:00.002+01:00

Les Luthiers es un grupo humorístico que comenzó sobre los años 60. Con más de 40 años en los escenarios y más de 20 DVDs, Les Luthiers se caracterizan por su humor inteligente, vueltas de tortilla en los sketch y su música.

Casi todas las escenas tienen el mismo esquema: El presentador hace una pequeña introducción sobre el tema que se tratará, continuando con la trama en sí con música y chistes y con un final sorprendente para finalizar.

Son conocidos mundialmente por escenas como El sendero de Warren Sanchez, Biografía de Manuel Darío o El monólogo de Ravinovich.

Además, por si alguien quiere conocer un poco más la historia de este genial grupo, diremos que tienen un personaje creado, Johann Sebastian Mastropiero, el cual es el creador de todas las obras musicales.

Finalmente comentaros que ellos se crean sus propios instrumentos. Vamos, algo impresionante.

Les luthiers son:

Aquí os dejo unos vídeos, ¡espero que os gusten!
Si no... no sabeis lo que os perdeis.

Monólogo Ravinovich.
La vida es hermosa (Fragmento de Bromato de Armonio).
El regreso del indio (Fragmento de Les Luthiers unen canto con humor).
El sendero de Warren Sanchez (Parte 1).
El sendero de Warren Sanchez (Parte 2).

The midnight meat train (2008)

2009-02-04T23:16:00.006+01:00

Era menester que viera esta película. Habiendo leído el relato en el que se basa, me dispongo a hacer alguna que otra crítica y comparación.

Clive Barker, el autor del relato original, dio vida al carnicero del tren nocturno en un relato de sus Libros de sangre, de hecho, el primero de los relatos sin contar con el que introduce la saga de libros. Ahora, el director japonés Ryuhei Kitamura se dispone a hacerte pasar un rato (agradable o no) contándote la historia de Leon Kaufman, el protagonista de El Tren.

Leon se dedica a fotografiar situaciones cotidianas del día a día en una ciudad, hasta el día en que le ofrecen un espacio en una galería de arte a cambio de fotos que capten el clímax del momento de los escenarios que fotografía. Para ello elige el metro, dónde encontrará a un grupo de jóvenes que intentan abusar de una chica. Leon aprovecha el momento y saca fotos de la escena. Antes de que la joven se marche Leon le saca una foto entrando en un vagón del metro, dónde aparece una mano con un extraño anillo. Poco tiempo después aparece en el periódico una noticia en la que se cuenta la desaparición de una joven modelo que resulta ser la víctima del metro. Leon se dedicará a seguir al hombre del anillo que aparecía en la foto ya que piensa que es el culpable de la desaparición de la chica y de otras muchas desapariciones acontecidas años atrás y se internará en la oscuridad del último metro del día.

Si leíste el relato, es posible que, dentro de lo que cabe, no te decepcione mucho la película, al menos a mi no me ha decepcionado, ha sido interesante el visionado. En mi opinión, la mayoría de las escenas "fuertes" conservan su punto gore. En EEUU el éxito de la película fue un fracaso debido a problemas con LionsGate, ya que creía que se podría sacar más partido económico de la película si salía directamente al mercado del DVD. A pesar de esto, se estreno en unos pocos cines de pequeñas cuidades de Estados Unidos, recaudando una mísera suma de dinero en taquilla.

Como bien dice Iban, un relato es corto, por lo que si se estira en forma de película queda bastante tenso y corre el riesgo de romperse, así que hay que añadirle trozos de por medio.
Y eso es lo que se hace. Se le añade un prólogo inexistente en el relato, que tampoco está de más, y algún que otro acompañante de Leon.
Aunque si no has leído el relato, está claro que no notarás la diferencia. Hay que advertir que si eres sensible a lo relacionado con la sangre o el gore, es mejor que te abstengas de verla.

Enlaces:

El vagón de la muerte (descarga por torrent).

The midnight meat train en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: The midnight meat train (descarga directa).

Musicalmente, rozamos la estupidez.

2009-01-24T13:13:00.003+01:00

Bueno, aquí en general no venía a hablaros de nada sino a hacer una pequeña crítica personal a la música de hoy en día.

Día en la que das una patada a una piedra y salen 50 grupos.

En que la música se ha convertido en 4 niñatos guaperas a los que la discográfica meterá en un cajón y los olvidará cuando no sean rentables... ¿O alguien se acuerda de Fórmula abierta (Grupo de triunfitos), D'nash (Cuatro metrosexuales que no se si cantaban o solo ponian poses chulas) o cientos de grupos o "artistas que salen así"?.

Mi pregunta es: ¿Dónde quedan aquellos tiempos en que costaba años sacar un disco? ¿En que los singles duran meses y meses y no se saca uno cada 2 semanas? ¿Por qué mueven más gente los de High school musical que Third world? ¿Realmente consideráis músicos a los Jonas Brothers? No sé, hay veces que escuchando un disco de Supertramp o Direstrates, pienso... ¿Por qué ya nadie hace esa música?

Pero cambiando de tercio, hoy en día, tienes que escuchar la música que escuchan todos. Si hablas de heavy todos dicen "Sí, escucho Mägo de Oz". Si hablas de punk, cualquiera dirá “¡Yo escucho Green day!”. Y si hablas de rap cualquiera conocerá al supermegaraer Porta. Pero si escuchas cualquier otra cosa, si de verdad te gusta el heavy y escuchas grupos como Avalanch, Warcry, Tierra santa, Saratoga o Saurom, eres un bicho raro. Si de verdad te gusta el punk serás un bicho raro al escuchar grupos como Penywise, NOFX o Afi. Y si te gusta el rap, todo el mundo te machacará si escuchas Violadores del verso, Snoop dog, Duo kie o Lil’ Wayne.

También quería añadir, ya que hablamos de rap, era alucinar con que creemos que estilos como el rap son modas juveniles. "Queremos crear una canción sobre un condón y para llegar a los jóvenes que hacemos… que sea un rap (Un intento de rap) porque somos todos super malotes". Es algo que no entiendo.

En cambio eres la persona "más normal del mundo" escuchando house machacón de hoy en día o el pop de los 40 Principales. Y una persona sin gusto musical como te pillen escuchando grupos de los 80, música funky-disco o similares.

En definitiva, hoy creemos que cualquier cosa es música, y este es mi punto de vista. Puede que sea yo el que no sabe lo que se pierde porque odio con todas mis fuerzas Nena Daconte.

30 seconds to Mars (1998-Actual).

2009-01-12T17:10:00.003+01:00

30 seconds to Mars es una banda estadounidense fundada en 1998 por Jared Leto, guitarra y voz de la misma, y por su hermano Shannon, batería del grupo. En un principio, el proyecto de 30 seconds to Mars surgió como algo familiar, pero más tarde Matt Wachter se unió al grupo como bajista y se retiró a mediados del 2007 para entrar a formar parte de la banda Angels & Airwaves. Tomo Milicevic se encarga de la guitarra.
Su estilo es rock alternativo.

Su primer albúm, titulado 30 seconds to Mars, fue producido por ellos mismos y vio la luz en el 2002, pero únicamente llegó a alcanzar un poco más de 100.000 copias vendidas, con su primer single Attack.
Su segundo álbum, fue lanzado en agosto de 2005, y lleva por título A beautiful lie, también producido por ellos.
Se prevee un nuevo albúm para abril de este año.

30 seconds to Mars también cuenta con varios premios, como el MTV2 Award por su videoclip The kill en los MTV Video Music Awards o el MTV Australiano al mejor vídeo también con The kill.

En enero de 2008 presentaron su sigle y vídeo A beautiful lie, para el cual viajaron a Groenlandia. El videoclip está grabado en forma de "documental" y tiene el fin de concienciar a la gente sobre el calentamiento global, para el cual también crearon una página solidarizada con la causa.

30 seconds to Mars son una espécie de amantes de lo oculto. Si eres observador/a podrás ver en sus vídeos mensajes que pasan inadvertidos a simple vista, así como fotogramas o letras de canciones expresando su ideología.
También se inclinan por la cultura latina. Una de sus expresiones más comunes, tanto entre ellos como entre los fans que puedas encontrar, es "provehito in altum", que viene a significar permanece siempre arriba.
En sus álbumes aparece al revés un mensaje: "Find the Argus Apocraphex". El Argus Apocraphex, según la banda, es un libro que te pone en contacto con la naturaleza y que hace que puedas encontrar tu verdadero ser en tu interior.
Son muchos los símbolos que la banda usa en sus álbumes y vídeos, y éstos son algunos de los ejemplos más relevantes.

Jared Leto, a la par que el líder de la banda, también es actor. Ha sido protagonista en Requiem for a dream (2000), Highway (2002), Lonely Hearts (2006) y Chapter 27 (2007), y personaje secundario en Fight Club (1999) y Lord of war (2005).
Aunque él mismo se niega a que mezclen sus distintas carreras. Nunca es cantante y actor a la vez.

He aquí algunos de sus vídeos, a los que si permaneces atento/a, quizás veas cosas ocultas.

A beautiful lie

The kill

From yesterday

Página oficial.
Página en español.
Discografía completa (Torrent).

Y si no les escuchas, no sabes lo que te pierdes.

Daft punk (1993-Actual)

2008-12-24T13:20:00.004+01:00

Ya estoy harto de escuchar supuesta música electrónica y llamada "house" en tantos móviles de tanta gente. Eso no merece llevar ese nombre. La música electro, house, techno y demás existía hace una década. Ahora ha muerto.
Por ese motivo, presentaré uno de los mejores grupos de ese género musical que ha existido hasta la fecha: Daft punk.

Sus componentes son dos: Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Cristo, ambos franceses. Apenas se les ha visto la cara: siempre llevan puestas dos máscara robóticas, lo cual es una de las principales curiosidades de este grupo. Empezaron a grabar temas en 1993 pero no publicaron su primer álbum hasta 1997. De todos modos, fueron bastante escuchados durante media década de los 90 y en adelante. A pesar de que sólo tienen tres álbumes de estudio, han hecho numerosas canciones bastante buenas y algunas de ellas no sienten el paso del tiempo. Tambien han publicados dos discos en directo, uno de remezclas y un recopilatorio bastante acertado.

Entre sus mejores canciones, destaca principalmente del primer álbum (Homework, 1997) Da Funk y Around the world. Ésta última ha sido utilizada para numerosas remezclas y su videoclip - dirigido por Michael Gondry (Be kind rewind, Eternal sunshine of the spotless mind) - es uno de los más curiosos que existe y, a la vez, es perfecto a nivel musical.

El segundo álbum, Discovery, es uno poco especial. Tiene bastantes canciones buenas como One more time, Aerodynamic o Veridis quo, con ritmos pegadizos y diferentes las unas de las otras (detalle que actualmente no es fácil encontrar). Pero la especialidad reside en que todo el disco fue utilizado como banda sonora de una película llamada Interstella 5555. Una película musical y anime, sin diálogo alguno, que solamente utiliza las canciones del disco. Cuenta la historia de un grupo de rock de otro planeta que es traído al nuestro por obligación. He aquí una muestra con una de las canciones más populares del grupo: Harder, better, faster, stronger.

Dicha canción es tambien un fénomeno de internet...

En el último álbum se puede notar un pequeño cambio de estilo, a algo más techno. Destacan los temas Human after all y Robot rock.
De los demás discos publicados debo destacar uno de los directos: Alive 2007, una perfecta sesión con casi todas las canciones del grupo remezcladas entre sí; y el recopilatorio, ya que incluye un par de temas que no se encuentran en ningún otro disco y merecen bastante la pena (como Musique).
Aparte de Interstella 5555, hicieron otra película, ésta vez muda: Electroma. Trata sobre dos robots que llegan a la Tierra y desean ser "como nosotros". Ganó bastantes premios en diversos festivales.

Enlaces torrent:

Discografía.
Albumes de estudio:
Homework (1997), Discovery (2001) y Human after all (2005).
Otros albumes:
Musique Vol.1 (1993-2005) (2006) y Alive (2007).
Películas:
Interstella 5555 (2001) y Electroma (2006).

Desde aquí recomiendo éste grupo al que ame de verdad la música electrónica, no al que le gusten los ritmos repetitivos a los que se está acostumbrando dicho género musical.
Si por el contrario no rindes ni una pequeña oportunidad a tus oídos... no sabes lo que te pierdes.

Io uccido (2002)

2008-11-29T16:54:00.004+01:00

Mi historia con Io uccido (Yo mato) de Giorgio Faletti podríamos decir que empezó con la atracción que sentí por la portada del libro (versión española) al verlo en alguna estantería de algún centro comercial.
Destacaba entre las otras portadas a lado de las cuales se encontraba, como si estuviera enfocada por alguna extraña luz y me pedía que lo llevara a casa y lo leyera.
Pasaron muchos días antes de que por fin lo tuviera en mis manos, días en los que lo veía y le decía "Tranquilo, ya falta poco", y él esperaba pacientemente, reposando en el frío estante.

Hasta que algún alma caritativa (a saber mi buena madre) me dio dinerillo y por fin fue mío.
Poco (o casi nada) sabía del argumento, pero las historias de asesinos que dejan mensajes ocultos y pistas en sus escenas del crímen, me pueden.
Lo leí en pocos días, y puedo decir, a día de hoy, que se convirtió en uno de mis libros favoritos.
Sin quererlo e influenciada por Dexter, imaginé y sigo imaginando al asesino con la cara de éste.

Si te gustan las novelas policíacas y los asesinos "simpáticos", creo que te gustará ésta...

La sinopsis: En Montecarlo se emite un programa de radio al que el Asesino, un apasionado del mundo de la música, llama cada noche antes de cometer su asesinato, dando a la policía la oportunidad de encontrar a la víctima viva si llegan a tiempo, o muerta si no consiguen adivinar aquello que se esconde detrás del enigma que el asesino les plantea.
Escenas del crímen con la frase "Yo mato" escrita con sangre de las víctimas, desollamientoss, falsas apariencias...

Yo Mato es un thriller que mezcla distintos aspectos como misterio, asesinato, amor, acción, venganza, falsedad, etc.
Y repito, una de mis novelas favoritas, y segun he estado indagando por ahí, tendrá una adaptación a la gran pantalla que verá la luz el 2011 (IMDb).

Si no la lees, no sabes lo que te pierdes.

Extremoduro: La ley innata (2008).

2008-11-15T14:26:00.001+01:00

Hoy os hablaré de uno de los mejores grupos de rock de este pais. Pero no de pop rock ni parecidos al El canto del loco o Jonas brothers (los mega rokeros del momento) sino de rock transgresivo.

Letras atrevidas, frases peculiares, alguna que otra canción sin sentido con un fondo musical impresionante: EXTREMODURO.

Sus componentes son:
- Roberto Iniesta (Robe): Voz y guitarra.
- Iñaki Anton (Uoho): Guitarra.
- Miguel Colino : Bajo.
- J. Ignacio Cantera : Batería.

No pretendo hablar mucho de ellos, si no de su nuevo disco y de su gira: La ley innata.

Tal y como ya hicieron en su dia con el disco Pedrá, este nuevo también está formado por una sola cancion de unos 40 minutos dividido en 6 partes de 8 min aprox. Mucho mas melódico, con solos de guitarra que erizan a cualquiera y letras mas suaves hacen que este disco sea de lo mejor que han hecho (considerado por el mismo Robe y todos los críticos).

Pero algo mejor aún que su disco es verlos en directo. Yo por suerte tuve esa gran oportunidad y aseguro que es impresionante. El ambiente que se forma no es comparable con nada que haya visto hasta el momento. Pero claro esa es mi opinión... y sobre gustos no hay nada escrito (aunque podría haberlo, porque hay cada uno...).

La ley innata y Discografía (torrent).

Lo dicho, si tienes la oportunidad de escuchar algo de este grupo extremeño, su nuevo disco o irles a ver en directo, intentalo. Si no, no sabes lo que te pierdes.

Saw saga (2004-2010)

2008-11-15T14:13:00.003+01:00

"Hola, quiero jugar a un juego..."

Hace seis años se escuchó por primera vez esa frase. Ahora, su autor ha sido colocado en la misma lista en la que están Michael Myers o Norman Bates y comparado con el mismísmo Freddy.
Lo más seguro es que hayas oído hablar de ésta saga e incluso hayas visto o una o incluso todas las películas.

Aunque si no es así, lo normal sería hacer un pequeño resumen, y no es fácil.
La Saga Saw cuenta la historia de un hombre que tras una serie de desgracias en su vida, se intenta suicidar. Pero no lo consigue y lo interpreta como una segunda oportunidad a pesar de no apreciar su vida. Despues de eso, dedica su vida a enseñar a los demás a apreciar la suya.
Pero (siempre hay un pero) lo hace con métodos macabros o, como los llama él, con juegos.
Por ejemplo, si sólo dedicas tu vida a observar a los demás y obtener dinero a cambio (un chivato, informador; por ejemplo) tendrás que deshacerte de lo que necesitas para ello: los ojos.

Dicha saga está formada por siete películas (todas con el mismo título y numeración en números romanos), un cómic precuela de la historia (Saw: Rebirth) y un videojuego paralelo a la primera película. Cabe destacar que toda la saga está basada en un cortometraje que data del año 2003, en el que tiene lugar solamente una de las escenas/pruebas de la primera parte. Clica aquí si quieres verlo.

La primera parte simplemente te presenta lo que hace el asesino (Jigsaw, Puzzle en el castellano) con algunos casos y relaciones entre personajes. A partir de la segunda entrega, aparecen una serie de personajes (todos policías) que irán tomando protagonismo a lo largo de la historia.
A la vez, vas viendo la historia del antagonista: el porqué, el cómo, el cuando, etc.

Desde la aparición de la primera parte, cuatro años atrás, el cine de terror ha tomado un cambio brusco. Se ha pasado de hacer películas de serial killers a películas con tramas sencillas en las que el contenido gore es lo más importante, como Hostel (2005). Cabe destacar que en ésta saga, el gore es uno de los platos fuertes. Aunque nunca alcanza (de momento) un nivel elevado al estilo Braindead (1992). Se centra más en mostrar dolor que en enseñar tripas a mansalva.
En la fórmula tambien hay diversas tramas e historias, giros de guión y cliffhangers a rebosar.

Como pequeño detalle, destaco la aparición de dos actores que aparecen en Lost: Michael Emerson y Ken Leung. Y de uno en Matrix reloaded: Leigh Whannell. Tambien... sale Danny Glover.

Enlaces torrent:

Saw (2004): película, película en VO y subtítulos.
Saw II (2005): película, película en VO y subtítulos.
Saw III (2006): película, película en VO y subtítulos.
Saw IV (2007): película, película en VO y subtítulos.
Saw V (2008).
Saw VI (2009).

Saw VII verá la luz en octubre de 2010 y estará en lo que ahora se llama 3D.

Ve al menos la primera, altamente recomendable. Si no, no sabes lo que te pierdes.

"Fin del juego".

Twilight saga (2005-2008).

2008-10-04T17:17:00.015+02:00

La saga de libros de Stepehenie Meyer cuenta con una colección de opiniones variopintas.
Lejos han quedado ya los días en los que yo nombraba el libro y la gente no sabía de qué hablaba, ahora es seguido por una multitud de personajes con las hormonas revolucionadas que adoran a Edward. Si asomas la cabeza a la sociedad que transita por las calles, no te asustes si ves a un grupo de niñas con Twilight (Crepúsculo) debajo de la sobaca, es normal (Sin intenciones de ofender a nadie).

Si lo que quieres es leer una novela juvenil-adolescente, en la que se presenta una aparente imposible relación amorosa entre una humana y un vampiro que se intenta integrar en la sociedad humana de Forks, éstos son tus libros: Twilight (2005), New moon (Luna nueva) (2006), Eclipse (2007) y a partir del próximo día 8 de Octubre, Breaking dawn (Amanecer).

Se sabe también que existe algo parecido a una novela paralela a Twilight llamada Midnight sun, en la que los hechos son narrados por Edward en lugar de Bella. Posiblemente verá la luz entre finales de 2008 o principios/mediados de 2009.
Aunque si no quieres esperar o cualquiera que sea el motivo, puedes clicar aquí para leer el primer capítulo en castellano, y si te quedas con ganas de más y tienes un nivel aceptable de inglés o usas un traductor cual guiri, puedes pinchar aquí y quedarte a gusto.

A mi personalmente, no me desagradan del todo.
Y Edward tiene su punto, quién no querría encontrar a un chico así...
Pero coincido con la opinión de ciertos personajes: Está sobrevalorada.
En cuanto a vampiros se refiere, yo siempre preferiré a Anne Rice.

A todo esto, hay que añadirle, que para Diciembre está previsto el estreno de la adaptación de Twilight. Estreno que creo que al menos para mí, será un fracaso. Aunque quién sabe, quizás cuando salga del cine (porque sí, iré a verla) tenga una opinión respecto a la película totalmente distinta.
Está protagonizada por Kirsten Stewart como Bella (Panic Room (2002) y The Messengers (2007)) y por Robert Pattinson como Edward (Harry Potter and the Globet of Fire (2005)) entre otros.
Quizás lo que me atrae más es que Paramore pondrá su música para la película.
Y he aquí un póster de la película en cuestión.

Así que ya sabes, si lo tuyo son los vampiros majos (y otros no tan majos) y blancuzcos, tampoco está demás que te leas los libros, entretienen y tal.
Pero si lo que te apetece es ver una congregación de hormonas andantes, puedes pasarte el día 8 de este mes por algún Fnac que te pille cerca, que seguro que estará lleno, ya que Breaking dawn estará por ahí.

Web oficial.

El castillo de las tinieblas

2008-10-01T22:24:00.004+02:00

Ubicado en el km.185 de la Autovía de Castelldells, concretamente en Gavà Mar. Desde que era pequeñín siempre veía un cartel amarillo muy cutre con ojos y dientes afilados que anunciaba algo. Durante años pensé que sería una chorrada. Un espéctaculo barato.

Ahora me traslado a mi 18º aniversario. Como sorpresa, mis padres decidieron llevarme a tal sitio siguiendo la recomendación de mi cuñada, que ya había ido antaño con mi hermano.
Y tras línias de vida privada que poco interesa, me centro:

(Advierto que destripo ciertas cosas del espectáculo que podrían ser "sorpresa" si fueras).

El castillo de las tinieblas es un restaurante + espectáculo de terror. Desde el momento en el que te acercas a la entrada hasta que sales tres horas aprox. después, no dejes de sentir diferentes cosas.
Yo lo describo como miedo, con nervios despues y risas al final.

Por fuera está decorado como si de un castillo medieval se tratara. Por dentro, está demasiado oscuro para apreciarlo. La ambientación es increíble y está a repleta de referencias al cine clásico de terror, al cine culto de terror y un poco al cine moderno de terror (que poco abunda, en mi opinión).

Antes de la cena puedes dar una vuelta por el piso superior y admirar detalles (no) muy tranquilamente. Ahí está la parte miedo. Trás una presentación diabólica, empieza la cena. Ahí entra la parte nervios. Y durante ésta, entre plato y plato y a veces mientras estás con la boca llena, hay números en los que representan mitos del terror como el Hombre-Lobo o los vampiros (tantos los buenos -como los llamo yo- como los bestias). Tambien hay un par de números en los que se requiere la participación del público. Y mientras esperas la comida, un par de actores siempre van paseando por las mesas. Si por asualidad vas, haz como yo y no te pongas en las esquinas...

Me parece que siempre se hacen las mismas representaciones y, cada semana, un número especial de cine diferente. A mi me tocó el de La matanza de Texas (1974), y creo que otros son Halloween (1980) o El exorcista (1973).
A medida que avanza la noche, en las actuaciones se puede apreciar la subida de tono respecto a humor sexual. Ahí entra la parte risa, sobretodo en la representación de Re-animator (1985), que no es muy fiel a la película, pero eso era lo último en lo que pensaba ya que no podía parar de reír.

En resumen: a pesar del precio (en 40 y 50 € por persona), creo que es una experiencia muy recomendable y digna de apreciarse. Yo tengo claro que, en un futuro, volveré.

Web oficial.

Guitar hero: World tour (2008).

2008-09-16T00:00:00.002+02:00

Pensar que la gente que juega a este juego es friki o que es una mierda de juego es una reacción común entre la gente nueva en cuanto a este juego pero...
Todavía no he conocido a nadie que lo haya probado y no se haya quedado con ganas de más o incluso ha acabado comprándoselo.

¿Imaginas ser un héroe de la guitarra? Imaginate cómo debe ser tocar en una batalla contra el guitarrista de Guns 'n' roses (Slash) o el de Rage against the machine (Tom morello). Imaginate tocar canciones de grupos como Metallica, Iron maiden, ZZ top o Dragonforce.

Todo eso era posible hasta ahora con las entregas anteriores de este juego: Guitar hero, Guitar hero II, Guitar hero III: Legends of rock, Guitar hero: Rocks the 80s, Guitar hero: Aerosmith y demás versiones para portátiles.

Ahora imagina a todo eso añadirle jugar con tres amigos más, poder crear tus canciones, seguir tocando canciones de grupos como System of a down o Linkin park. Y a todo eso añadele que cada uno de los amigos puede hacer una cosa: Guitarra, bajo, batería y voz. Pero aún hay más: podremos modificar los personajes a nuestro gusto o incluso usar personajes como Ozzy Osbourne o Jimmy Hendrix.

Todo eso es posible en Guitar hero: World tour.

Y si todo esto te sabe a poco, te puedo decir que las canciones que vayas creando pueden ser subidas a internet para que las toquen gente de todo el planeta.

Aún así hay más novedades:
La guitarra, ademas de tener sus cinco teclas habituales, tendrá cinco teclas con sensor, para hacer los riffs más dificiles. La batería tiene tres bombos, dos platillos y un pedal. Y se podrá cantar del mismo modo que en SingStar.

Pero para todo esto tendremos que esperar hasta el 27 de octubre, y segun los primeros rumores, podría ser que costase unos 120 euros más o menos.

Así que si todavia no lo has probado, es un momento ideal para engancharte a esta revolución guitarrera y si ya lo conoces, te encantaran sus mejoras.
Si aún así te decides a no probarlo... no sabes lo que te pierdes

Cell (2006)

2008-09-13T00:09:00.018+02:00

Uno de los últimos libros escritos por Stephen King. Dedicado a Richard Matheson (autor de I am legend, The Shrinking Man y historias de Twilight zone) y a George Romero (creador de Creepshow con King y de Night of the living dead y sus cuatro protosecuelas).
Comienza con tres citas (una de Freud), de las cuales una de ellas dice que "los humanos no han desarrollado un inhibidor de la agresividad para garantizar su supervivencia y, por eso, es una especie extremadamente peligrosa".

Cell es una novela que mezcla distintos géneros. Sobre la base típica del autor -terror psicológico- se pueden encontrar (o no) una visión de un mundo apocalíptico, una gran crítica, una historia de supervivencia y de terror clásico.

Si hay algo que personalmente me gusta del libro, es el comienzo. El arranque. Uno como nunca antes había lleído:
Un día cualquiera, a una hora cualquiera y en un sitio cualquiera (pero de Estados Unidos, claro) el planeta enloquece. Todo aquel que a partir de cierto momento sostenga un telefono móvil en la oreja, enloquecerá. ¿El porqué? Lo llaman El Pulso. ¿El origen? Lee la novela y lo debatimos.

Y no diré más, ala. Lo recomiendo bastante, aunque a partir de la mitad no me gusta tanto. Si alguien cercano a mí, de confianza y que trate bien las cosas lo quiere leer, que me lo pida.
Si no, no sabe lo que se pierde.

Supertramp (1969-1988, 1997-Actual).

2008-09-08T00:12:00.002+02:00

Grupo de rock progresivo de finales de los setenta y principios de los ochenta.
Podría escribir mil cosas sobre este grupo pero me centraré principalmente en canciones suyas o en el estilo musical que hacen.

Al escuchar canciones de ellos, la mayoría pensareis: "Si esto lo escuchan mis padres, ¿dónde vas con esta mierda?" y mil comentarios similares a estos. Bueno, a esos solo tengo que decirles, que la miel no está hecha para el hocico del burro. Quedaros con vuestro reggaeton o vuestros triunfitos. En cambio a quien sea capaz de disfrutar de su calidad musical les recomendaré escuchar un disco en concreto, Paris (recopilatorio, 1980).

Es un disco en directo, sobretodo con canciones de los discos Crime of the century (1974) y Breakfast in America ( 1979). Musicalmente podemos hablar de una voz extraordinaria a cargo de Rick Davies y Roger Hodsong, un saxo genial a cargo de John Helliwell y una percusión a cargo de Bob Siebenberg.

Como canciones cabe destacar: School (con hármonica), The logical song (todo un clásico), Dreamer, The crime of the century (De lo mejor) o Fool's overture (toda una maravilla).

Discografía completa, recopilatorio y Paris (torrent).

Si eres capaz de disfrutar de este grupo, eres unos de los afortunados.
Al contrario... No sabes lo que te pierdes.

Avenged sevenfold (1999-Actual)

2008-08-27T21:45:00.002+02:00

Avenged Sevenfold o A7X, cómo se conocen abreviadamente, son un grupo californiano de metal con toques de death metal o punk.

El nombre del grupo hace referencia al Génesis, en la Biblia, cuando Caín es sentenciado a vivir en el exilio por asesinar a su hermano. Dios lo marcó de forma que nadie pudiera matarlo o vengarse. El hombre que se atreviese a matar a Caín tendría vengeance upon him sevenfold (venganza sobre él séptuplo).

Sus componentes son:

M. Shadows: Vocalista, teclados y guitarra acústica.
Zacky Vengeance: Guitarra rítmica y vocal de respaldo.
The Rev: Batería, piano y voz secundaria.
Synyster Gates: Guitarra solista, piano y voz secundaria.
Johnny Christ: Bajo.

Entre sus discos podemos encontrar: Sounding the seventh thrumpet (2001), Walking the fallen (2003), City of Evil (2005), Avenged Sevenfold (2007).

Entre las canciones más recomendables de este grupo podríamos encontrar una gran variedad de estilos con unos matices en común: una muy buena guitarra a cargo de Synyster Gates, batería a ritmo de infarto, y algún que otro roce con el death metal (Children of boddom, All that remains).

Pero sobre todo cabe recalcar su disco City of Evil. A mi parecer el mejor disco de este grupo. Encontramos canciones como: The beast and the harlot (conocida mundialmente gracias al videojuego Guitar hero II), Bat country (posiblemente la mas cañera junto a Burn it down), Seize the day (una balada con una gran historia detrás y un aclamado solo de guitarra) o incluso M.I.A ( historia sobre la guerra con distintos paisajes musicales).

De otros discos podría recomendar: Lost, Afterlife y Critical acclaim de Avenged Sevenfold. Chapter four, Unholy confessions y Eternal rest de Walking the fallen. Y Darkness surrounding de Sounding the Seventh Thrumpet.

Enlaces:

Discografía completa (torrent).

City of evil (torrent).

Avenged sevenfold (torrent).

Grupo totalmente recomendable. Escucha alguna canción y acabarás enganchado.
Si no, no sabes lo que te pierdes.

Books of blood (1984-1986)

2008-08-25T15:29:00.006+02:00

"He visto el futuro del terror y su nombre es Clive Barker."

Stephen King.

Libros de sangre son los libros con los que se dió a conocer el creador de Hellraiser, Clive Barker. ¿Quién no recuerda Hellraiser, dirigida por el mismo Clive, con "El Señor de los Clavos" (así le llamaba yo de pequeña, y la verdad es que ese personaje fue el culpable de uno de mis traumas infantiles)?

Se componen de seis volúmenes, y cada volúmen consta de 5 a 8 relatos en los que se presentan historias relativamente cortas con personajes distintos y sin relación alguna entre ellos. El primero de todos los relatos, El Libro de sangre, nos cuenta cómo y dónde llegan a escribirse todos los relatos. Aunque Clive haya escrito cuentos para niños, en Libros de sangre las historias infantiles no tienen cabida, y es que Barker sabe mezclar el terror con escenas eróticas y algo de gore por el medio.

Cada vez que me encuentro en un escenario parecido a algunos de los que usó Clive para sus relatos, se me ponen los pelos com escarpias y consigo recordar con exactitud con que frialdad describe lo que ocurre. Y me atrevería a decir, que eso sólo lo ha conseguido ese libro.
Sólo he leído el primer volúmen así que no puedo opinar acerca de los demás.
Aunque no me gustaron todos los relatos por igual, no me aburrieron en ningún momento, al contrario, hicieron que me quedara cada noche hasta las tantas leyendo y que incluso después de haber apagado la luz me costara más de lo normal conciliar el sueño.

Respecto a adaptaciones cinematrográficas, se han llegado a hacer seis hasta la fecha. Algunas no dejaron muy contento a Clive, pero otras en cambio, sí:

Rawhead Rex (1986).
The forbidden, en Candyman (1992).
The last illusion, en Lord of illusions (1995).
The body politic, en Quicksilver highway (1997) junto a otra historia de Stephen King.
The midnight meat train (2008).
Book of blood y On Jerusalem Street, prólogo y epílogo de toda la serie, en Clive Barker's Book of blood (2008).

Y para terminar con la entrada, he aquí un pequeño fragmento de mi relato favorito del volúmen uno, titulado Terror:

"No hay mayor placer que el terror. Si fuera posible sentarse, invisible, entre dos personas en cualquier tren, en cualquier sala de espera u oficina, la conversación que escucharíamos derivaría inevitablemente, una y otra vez, hacia ese tema. Obviamente el debate parecería tratar de algo completamente distinto; el estado de la nación, una conversación superficial sobre las muertes en la carretera, el aumento del precio del cuidado dental; pero si desnudamos la metáfora, la indirecta, encontraremos el terror acurrucado en el corazón del discurso."

Pero vamos, que si no vas a buscarte por ahí al menos el primer volúmen y te lo lees no sabes lo que te pierdes. Así que como dice el final del relato El libro de sangre:

"Lee, si así te place, y aprende."

Lost (2004-2010)

2008-08-24T00:00:00.001+02:00

Lost.
Para mí nunca una palabra había significado (y abarcado) tanto. En el panorama de las series estadounidenses actuales, es un poco difícil encontrar una como Lost.
Empezaré por el argumento...

El 22 de septiembre del 2004 el vuelo 815 de Oceanic airlines -con ruta de Sidney a Los Angeles- se estrella en una isla del Pacífico. De los 324 pasajeros, solo sobreviven 48. Hasta aquí, bien.

La cosa empieza cuando en la isla se escucha una transmisión de radio que se lleva repitiendo 16 años, aparecen un oso polar, algo (relativamente grande) que va derribando los árboles, personas fallecidas andando por la selva y susurros cada vez que alguien se adentra en la isla, como si hubiera alguien ahí antes que ellos. Mucha gente antes que ellos.

Como segundo plato, está el hecho de que algunos supervivientes guardan secretos de su pasado. Algunos han tenido problemas familiares, otros los han causado, unos pocos han matado y los demás tampoco han tenido una vida fácil. Y en ese isla todos tendrán la oportunidad de redimir todo eso. Ese es uno de los temas centrales de la serie: la redención.

Otros de los grandes temas que contiene son el debate entre ciencia y fé, el liderazgo, los sacrificios, etc. Todos ellos personificados por una gran lista de personajes que vemos desde el principio o que irán surgiendo a medida que avanza la serie.

Poco a poco se va descubriendo que el accidente de avión es sólo una pieza de un puzzle ENORME. Un puzzle con cientos de piezas, decenas de subtramas, cientos de personajes (te enamorarás de más de uno), referencias literarias, filosóficas, científicias, musiclas, históficas cinéfilas y demás. Para mi, es completa, lo tiene todo.

En ella, lo que más importa es el pasado. Por eso, una de las cualidades de ésta serie es su estilo narrativo. Desde el primer episodio se introducen los flashbacks. Cada capítulo tiene escenas en la línia temporal original e, intercaladas, escenas del pasado de un personaje (por capítulo).

Uno de los problemas de Lost es su estructura. Las temporadas 1 y 2 equivalen al planteamiento de la gran historia de la serie. Dichas temporadas transcurren muchas veces muy tranquilamente. Cosa que si no eres una persona paciente, quizás no lo aguantes. Las temporadas 3 y 4 son el nudo. Un nudo que tambien comienza con bastante acción pero que por desgracia, se alarga con tramas innecesarias. Digamos que la serie en un momento decae. Pero justo cuando ocurre, vuelve a alzarse (al menos desde mi punto de vista). La temporada 4 termina con el inicio del desenlace de la serie. Un desenlace que ocupa lugar en las temporadas 5 y 6.

Por otro lado, la serie tiene algún que otro complemento. Se han publicado unas tres novelas que cuentan historias de otros pasajeros del avión, relacionándose con los protagonistas de la serie pero sin interferir en el transcurso de ésta. También existe un videojuego (para PC, PS3 y 360) que trata sobre un superviviente del avión que no recuerda nada de su pasado pero necesita huir rápidamente de la isla porque un asesino le persigue. Como en las novelas, el protagonista interactúa con los protagonistas pero no tiene que ver con la trama de la serie.

Lo único exterior a la serie que se puede incluir realmente en ella es una mini serie de 13 webisodios (episodios cortos lanzados directamente para internet o para descargar en el móvil) llamada Lost: Missing pieces.

Personalmente recomiendo la serie a cualquiera, ya que tiene de todo: misterio, suspense, acción, humor, amor, internacionalidad, sexo, drama, etc. Pero como ya he dicho, si no eres paciente y no te gusta que una historia transcurra poco a poco, ésta no es tu serie.

Promo original:

Promo Channel 4:

Te dejo aquí un par de enlaces para empezar a verla:

Piloto (Parte 1) y Piloto (Parte 2) (Megavideo).
Temporada 1 y Temporada 2 (Megavideo).

Piloto (Parte 1) y Piloto (Parte 2) en versión original (descarga por torrent).
Subtítulo: Piloto (Parte 1) y Piloto (Parte 2) (descarga directa).

Info. DVD (Zona DVD).

Espero que te guste.
Si no, lo siento, pero si no vives ni sientes una historia como ésta, no sabes lo que te pierdes.

Airplane! (1980)

2008-08-23T14:11:00.013+02:00

Airplane! (Aterriza como puedas en España) es la película que inició una gran saga de parodia en el cine. Pero no una parodia simple, si no una parodia rebosante de humor absurdo y surrealista.

Los responsables de tal cosa son el llamado trío ZAZ, compuesto por:

Jerry Zucker, director de Ghost y Rat race (Ratas a la carrera).

Jim Abrahams, director de las dos partes de Hot shots.

Y David Zucker, director de BASEketball (con los creadores de South Park) y Scary movie 3 y 4.

Juntos han hecho, aparte de Airplane!, la trilogía The naked gun (Agárralo como puedas) y Top secret!.
Tienen un par de colaboradores: Pat Proft, director de Wrongfully accused (Vaya un fugitivo) y guionista de Scary movie 3 junto a Craig Mazin, director de Superhero!.

Y tras ésta larga introducción de los directores y guionistas de las mejores, en mi opinión, películas de dicho género, toca centrarse en la primera.

Airplane! trata sobre cómo un ex-piloto traumatizado por la guerra tiene que hacer aterrizar un avión de pasajeros. Su base proviene de las películas Zero hour! y Aeropuerto, pero a lo largo de la película tiene pequeñas referencias a muchas otras (entre ellas, Saturday night fever (Fiebre del sábado noche).

En ésta película se dieron a conocer dos de los mejores actores que años después irían apareciendo en más películas de éste mundillo: Leslie Nielsen y Lloyd Bridges (ya fallecido).
El resto de actores (la pareja protagonista o el capitán) no están nada mal, pese a que poco se han vuelto a ver. Uno de los defectos de ésta película es el doblaje, en el que algunas voces apenas cuadran con el actor.

Personalmente recomiendo ésta película a todo el que ame el humor absurdo, gags inesperados y detalles surrealistas.
Existe una secuela en la que la mayoría de actores vuelven a interpretar los mismos papeles, pero no está dirigida, producida ni escrita por los autores originales. De hecho, calca casi la primera película, añadiendo parodias a la ciencia-ficción (van en una nave espacial que se dirige a la Luna).
Ésta no la recomiendo, te la puedes perder.

Trailer:

Enlaces:

Airplane! en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Airplane! (descarga directa).

Aterriza como puedas (descarga por torrent).

Info. DVD (ZonaDVD).

Poco a poco iré escribiendo acerca de todas las películas (bueno, casi todas) mencionadas ahí arriba. Pero ésta debes verla. Si aún no la has visto, no sabes lo que te pierdes.

The dark knight (2008)

2008-08-18T00:25:00.018+02:00

Prosigo con Christopher Nolan... Pero esta vez se trata de su última película.

La verdad es que tenía bastantes ganas de verla. Tiene muy buenas críticas, así como una media de puntuación bastante alta, situándola en el poco tiempo de vida que tiene en lo alto de las listas de mejores películas de distintas revistas y páginas web.

Si tengo que decir la verdad, después de tanta propaganda y durante tanto tiempo, y sobretodo, después de leer las buenas críticas que tenía, quizás me esperaba demasiado de esta secuela.
Aunque no me arrepiento para nada de haber ido a verla al cine y tener que soportar oir cómo mascan palomitas (y lo que no son palomitas) ciertos energúmenos que suelen frecuentar las salas de cine.

Al contrario que en la anterior, que se centraba en cómo nacen los héroes, ésta se centra más en lo que les puede pasar con el tiempo. En cómo les pueden afectar diversos acontecimientos.

Personajes:

Bruce Wayne... eh...
Christian Bale es majo, pero la voz de Batman acatarrada, no. Parece que le cueste la vida hablar, y que sí, que tiene que mantenerse en el anonimato y tal y pascual, pero esa voz...
La verdad es que me gustó más Batman de Batman Begins.
El Batmóvil sigue siendo majoso y tal y cual, así como las modificaciones varias del supertraje negro, pero creo que a Bruce se le han subido un poco los humos.
Pero bueno, también es aceptable.

En cuanto al Joker...

Opinión de Mònica:
Me gustó bastante aquello que dices tirando a mucho la interpretación de Heath como Joker.
Aunque parecía un pobretón, lo compensa actuando.
Cierto es también, que no era el tipo de Joker que esperaba ver, pero no me decepcionó.
Su humor negro-irónico es bien.

Opinión de Iban:
Sólo he leído unos pocos cómics en los que aparezca el Joker original y poco tiene que ver con este, por no decir nada (en mi opinión). El personaje en el guión es bueno, y Heath lo interpreta bien. El error es llamarle Joker.
Creo que hubiera sido más acertado un actor como Robert Kneeper (Prison break).

El resto del reparto está muy acertado. Pese a que los personajes de Michael Caine y Morgan Freeman (sobretodo éste) estaban muchísimo mejor aprovechados en la anterior entrega.
Caben destacar las pequeñas apariciones de William Fichtner (Contact, Prison break) y Nestor Carbonell (Lost).

Trailer:

Enlaces:

The dark knight en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: The dark knight (descarga directa).

El caballero oscuro (descarga por torrent).

Info. DVD (ZonaDVD).

Se recomienda la visualización de Batman Begins antes, la hayas visto o no.
Y si no ves ni una ni la otra... No sabes lo que te pierdes.

Following (1998)

2008-08-01T22:25:00.016+02:00

Antes que nada, sabed que si vais a verla, no vereis una película en la que se han gastado millones, ni una película con una fotografía impecable, aunque eso sí, no le hace falta nada de eso (desde mi punto de vista, quede claro).

Following fué (y es) la obra predecesora de todas las películas del más que genial Christopher Nolan (a saber, Memento, Batman begins o la ya más que aclamada en pocas semanas de vida en la gran pantalla The Dark knight), concebida con apenas un presupuesto de 6.000 dólares y rodada a 16 mm en B&N.

"Bill es un escritor en crisis que un día comienza a seguir a la gente. No lo hace por voyeurismo, sino por curiosidad, por conocerlos mejor. Pronto esto se convierte en una obsesión y debe ponerse reglas a sí mismo, como elegir a las personas al azar o no seguir a la misma persona dos veces. Pero las reglas están para romperlas. Y es así como conoce a Cobb, un ladrón de casas que cambiará su vida para siempre."

Debo añadir, que después de terminar de verla, me quedé en una espécie de shock/trance. Apenas dura 70 minutos, pero son 70 minutos que Nolan supo usar para mantenerme espachurrada al cojín todo el rato. Goza de unos diálogos excelentes y de un fantástico Cobb que llegué a odiar y a la vez admirar. Hacía tiempo que no se me ponían los pelos como escarpias con el final de alguna película, y Following lo hizo. Nolan lo hizo.

Tampoco dejé escapar el detalle "Batmanil" de la película (si sientes curiosidad, yo de ti la vería). Unos años después, Nolan sería quién "desenterraría" a Batman...

Trailer:

Enlaces:

Following en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Following (descarga directa).

Y si no la ves, no sabes lo que te pierdes...

Trainspotting (1993, 1996)

2008-07-30T12:44:00.021+02:00

Trainspotting es una recomendación a dos bandas: por un lado, la novela y, por otro, la película que la adapta.

La novela, escrita por Irvine Welsh, trata sobre la vida de un grupo de jóvenes de Edimburgo. Adictos a (y dependientes de) demasiadas cosas, entre ellas la heroína.
Cada capítulo del libro está narrado en primera persona por uno de los personajes (con alguna que otra excepción), pero no hay muchas historias sólidas que se vayan siguiendo, sólo una o dos.
El personaje principal -que protagoniza más capítulos- es Renton, un adicto a la heroína que hace lo que sea con tal de colocarse. Su historia trata sobre cómo intenta desengancharse una y otra vez.

A lo largo del libro otros personajes secundarios, como Sick Boy (un chuloputas) o Spud (un tímido junkie), tienen sus capítulos que te hacen ver las cosas desde puntos de vista completamente diferentes a los de Renton.

También hay capítulos sueltos narrados por personajes que apenas tienen importancia en la historia principal, pero no por eso son mucho menos buenos.
Abunda tanto el vocabulario callejero como el escocés, por eso hay bastantes notas a pié de página. Muchas.

La película, que en mi opinión complementa a la novela, está dirigida por Danny Boyle ( 28 days later, Slumdog millionaire). Se centra principalmente en el personaje de Renton, interpretado por Ewan McGregor (The phantom menace, Big fish).

Constantemente es narrada por él y por ningún otro personaje, exponiendo únicamente su único punto de vista del mundo de la droga.
Pero igualmente puedes ver a personajes como Sick Boy, Spud, Tommy, La Madre Superiora, Diane y Begbie, interpretado por un genial Jonny Lee Miller (28 weeks later, The beach).

La película cuenta con una excelente banda sonora compuesta únicamente por canciones escogidas especialmente para ambientarla mejor. Entre ellas están Perfect day, de Lou Reed; Atomic, de Blondie; y Lust for life, de Iggy Pop.

A igual que en el libro, si ves la película en versión original notarás el acento escocés de los personajes y algunas cosas cuesta bastante entenderlas.

Teaser:

Trailer:

Enlaces:

Trainspotting en versión original (descarga por torrent).
Subtítulos: Trainspotting (descarga directa).

Trainspotting doblada en castellano (descarga por torrent).

Banda sonora original, con algunas canciones ausentes y otras que no aparecen en la película (descarga por torrent).

Info. DVD (ZonaDVD).

Altamente recomendable tanto la novela como la película.